Clasicismo en la arquitectura de Rusia y Europa.

Una obra de arte, desde el punto de vista del clasicismo, debe construirse sobre la base de cánones estrictos, revelando así la armonía y la lógica del propio universo.

El interés por el clasicismo es solo eterno, inmutable: en cada fenómeno, busca reconocer solo características tipológicas esenciales, descartando signos individuales aleatorios. La estética del clasicismo da gran valor función social y educativa del arte. El clasicismo toma muchas reglas y cánones de arte antiguo(Aristóteles, Horacio).

Colores dominantes y de moda. Colores saturados; verde, rosa, magenta con acento dorado, azul cielo
Líneas de estilo clasicismo Líneas verticales y horizontales repetitivas estrictas; bajorrelieve en medallón redondo; dibujo generalizado suave; simetría
Forma Claridad y geometrismo de formas; estatuas en el techo, rotonda; para el estilo Imperio - formas monumentales pomposas expresivas
Elementos característicos del interior. Decoración discreta; columnas redondas y nervadas, pilastras, estatuas, ornamentación antigua, bóveda artesonada; para el estilo Imperio, decoración militar (emblemas); simbolos de poder
Construcciones Masivo, estable, monumental, rectangular, arqueado
Ventana Rectangular, alargada hacia arriba, de diseño modesto
puertas de estilo clasico Rectangular, panelado; con un macizo portal a dos aguas sobre columnas redondas y nervadas; con leones, esfinges y estatuas

Tendencias del clasicismo en la arquitectura: Palladiana, Imperio, Neo-Griega, "Estilo Regencia".

caracteristica principal La arquitectura del clasicismo fue una apelación a las formas de la arquitectura antigua como estandarte de armonía, sencillez, rigor, claridad lógica y monumentalidad. La arquitectura del clasicismo en su conjunto se caracteriza por la regularidad de la planificación y la claridad de la forma volumétrica. La base del lenguaje arquitectónico del clasicismo fue el orden, en proporciones y formas cercanas a la antigüedad. El clasicismo se caracteriza por composiciones axiales simétricas, restricción de la decoración decorativa y un sistema de planificación urbana regular.

El surgimiento del clasicismo

En 1755, Johann Joachim Winckelmann escribió en Dresde: “ La única forma para nosotros llegar a ser grandes, y si es posible inimitables, es imitar a los antiguos. Esta llamada a actualizar arte Moderno, aprovechando la belleza de la antigüedad, percibida como un ideal, encontró un apoyo activo en la sociedad europea. El público progresista vio en el clasicismo la oposición necesaria al barroco cortesano. Pero los señores feudales ilustrados no rechazaron la imitación de formas antiguas. La era del clasicismo coincidió en el tiempo con la era de las revoluciones burguesas -inglesa en 1688, francesa- 101 años después.

El lenguaje arquitectónico del clasicismo fue formulado a finales del Renacimiento por el gran maestro veneciano Palladio y su seguidor Scamozzi.

Los venecianos absolutizaron tanto los principios de la arquitectura de los templos antiguos que los aplicaron incluso en la construcción de mansiones privadas como Villa Capra. Inigo Jones llevó el palladianismo al norte de Inglaterra, donde los arquitectos palladianos locales siguieron los preceptos de Palladio con diversos grados de fidelidad hasta mediados del siglo XVIII.

Características históricas del estilo clasicista

En ese momento, el exceso de la "nata montada" del barroco tardío y el rococó comenzó a acumularse entre los intelectuales de la Europa continental.

Nacido por los arquitectos romanos Bernini y Borromini, el barroco se diluyó en rococó, un estilo predominantemente de cámara con énfasis en la decoración de interiores y las artes y oficios. Para la solución de grandes problemas urbanos, esta estética sirvió de poco. Ya bajo Luis XV (1715-74) se estaban construyendo en París conjuntos urbanísticos de estilo “antiguo romano”, como la Place de la Concorde (arquitecto Jacques-Ange Gabriel) y la iglesia de Saint-Sulpice, y bajo Louis XVI (1774-92) un “noble laconismo” similar ya se está convirtiendo en la principal tendencia arquitectónica.

De las formas del rococó, marcadas en un principio por la influencia romana, tras la finalización de la construcción de la Puerta de Brandenburgo en Berlín en 1791, se dio un giro brusco hacia las formas griegas. Después de las guerras de liberación contra Napoleón, este "helenismo" encontró a sus maestros en K.F. Schinkele y L. von Klenze. Fachadas, columnas y frontones triangulares se convirtieron en el alfabeto arquitectónico.

El deseo de convertirse en construcción moderna La noble simplicidad y la grandeza tranquila del arte antiguo llevaron al deseo de copiar completamente el edificio antiguo. Lo que F. Gilly había dejado como proyecto para un monumento a Federico II, por orden de Luis I de Baviera, se llevó a cabo en las laderas del Danubio en Ratisbona y se denominó Walhalla (Walhalla "La Sala de los Muertos").

Los interiores más significativos en el estilo del clasicismo fueron diseñados por el escocés Robert Adam, quien regresó a su tierra natal desde Roma en 1758. Quedó muy impresionado tanto por la investigación arqueológica de los científicos italianos como por las fantasías arquitectónicas de Piranesi. En la interpretación de Adam, el clasicismo era un estilo que apenas era inferior al rococó en términos de sofisticación de los interiores, lo que le ganó popularidad no solo entre los círculos de la sociedad de mentalidad democrática, sino también entre la aristocracia. Como sus colegas franceses, Adam predicó un rechazo total de los detalles desprovistos de una función constructiva.

El francés Jacques-Germain Soufflot, durante la construcción de la iglesia de Saint-Genevieve en París, demostró la capacidad del clasicismo para organizar vastos espacios urbanos. La grandeza masiva de sus diseños presagiaba la megalomanía del Imperio Napoleónico y el Clasicismo tardío. En Rusia, Bazhenov se movió en la misma dirección que Soufflet. Los franceses Claude-Nicolas Ledoux y Etienne-Louis Boulet fueron aún más lejos en el desarrollo de un estilo visionario radical con énfasis en la geometrización abstracta de las formas. En la Francia revolucionaria, el patetismo cívico ascético de sus proyectos fue de poca utilidad; La innovación de Ledoux fue apreciada por completo solo por los modernistas del siglo 20. Durante las guerras napoleónicas, se usa el término "estilo imperial": estilo imperio. En Rusia, Karl Rossi, Andrey Voronikhin y Andrey Zakharov demostraron ser maestros destacados del estilo Imperio.

En Gran Bretaña, el Imperio corresponde al llamado. "Estilo Regencia" (el mayor representante es John Nash).

La estética del clasicismo favoreció los proyectos urbanísticos a gran escala y condujo a la ordenación del desarrollo urbano a escala de ciudades enteras.

En Rusia, casi todas las ciudades provinciales y muchas de los condados fueron replanificadas de acuerdo con los principios del racionalismo clásico. A auténticos museos del clasicismo bajo cielo abierto se desarrollaron ciudades como San Petersburgo, en particular con el retorno del interés por la Edad Media y la moda de la arquitectura neogótica. En relación con los descubrimientos de Champollion, los motivos egipcios están ganando popularidad. El interés por la arquitectura romana antigua se reemplaza por la reverencia por todo lo griego antiguo ("neo-griego"), que fue especialmente pronunciado en Alemania y los EE. UU. Los arquitectos alemanes Leo von Klenze y Karl Friedrich Schinkel están construyendo, respectivamente, Munich y Berlín con grandiosos museos y otros edificios públicos en el espíritu del Partenón.

En Francia, la pureza del clasicismo se diluye con préstamos libres del repertorio arquitectónico del Renacimiento y el Barroco (ver Beaus-Arts).

Los centros de construcción en el estilo del clasicismo fueron los palacios principescos: las residencias, Marktplatz (plaza comercial) en Karlsruhe, Maximilianstadt y Ludwigstrasse en Munich, así como la construcción en Darmstadt, se hicieron especialmente famosas. Los reyes de Prusia en Berlín y Potsdam construyeron principalmente en estilo clásico.

Pero los palacios dejaron de ser el principal objeto de construcción. Villas y casas de campo era imposible distinguirlos. Los edificios públicos se incluyeron en la esfera de la construcción estatal: teatros, museos, universidades y bibliotecas. Se les agregaron edificios sociales: hospitales, casas para ciegos y sordos, así como prisiones y cuarteles. El cuadro se complementaba con quintas de la aristocracia y la burguesía, ayuntamientos y edificios residenciales en ciudades y pueblos.

La construcción de iglesias ya no jugó un papel principal, pero se crearon estructuras notables en Karlsruhe, Darmstadt y Potsdam, aunque hubo una discusión sobre si las formas arquitectónicas paganas eran adecuadas para un monasterio cristiano.

Características constructivas del estilo clasicista.

Tras el derrumbe de los grandes estilos históricos que sobrevivieron a los siglos, en el siglo XIX. hay una clara aceleración del proceso de desarrollo de la arquitectura. Esto se vuelve especialmente evidente si uno compara el siglo pasado con todo el desarrollo de mil años anterior. Si la arquitectura medieval temprana y el gótico cubren alrededor de cinco siglos, el Renacimiento y el Barroco juntos, ya solo la mitad de este período, el clasicismo tardó menos de un siglo en dominar Europa y penetrar a través del océano.

Rasgos característicos del estilo clasicista.

Con un cambio en el punto de vista de la arquitectura, con el desarrollo de la tecnología de la construcción, la aparición de nuevos tipos de estructuras en el siglo XIX. también hubo un cambio significativo en el centro del desarrollo mundial de la arquitectura. En primer plano están los países que no han sobrevivido a la etapa más alta del desarrollo barroco. El clasicismo alcanza su apogeo en Francia, Alemania, Inglaterra y Rusia.

El clasicismo fue una expresión del racionalismo filosófico. El concepto del clasicismo era utilizar sistemas antiguos de dar forma a la arquitectura, que, sin embargo, se llenaron de nuevos contenidos. La estética de formas antiguas simples y un orden estricto se opusieron a la aleatoriedad, la falta de rigor de las manifestaciones arquitectónicas y artísticas de la cosmovisión.

El clasicismo estimuló la investigación arqueológica, que condujo a descubrimientos sobre civilizaciones antiguas avanzadas. Los resultados del trabajo de las expediciones arqueológicas, resumidos en extensos investigación científica, establecido bases teóricas movimiento, cuyos miembros consideraban a la cultura antigua la cumbre de la perfección en el arte de construir, un modelo de belleza absoluta y eterna. Numerosos álbumes que contienen imágenes de monumentos arquitectónicos contribuyeron a la popularización de las formas antiguas.

Tipos de edificios al estilo del clasicismo.

La naturaleza de la arquitectura en la mayoría de los casos siguió dependiendo de la tectónica. muro de carga y una bóveda que se hizo más plana. El pórtico se convierte en un importante elemento plástico, mientras que los muros están divididos desde el exterior y desde el interior por pequeñas pilastras y cornisas. La simetría prevalece en la composición del conjunto y de los detalles, volúmenes y plantas.

El esquema de color se caracteriza por tonos pastel claros. El color blanco, por regla general, sirve para revelar elementos arquitectónicos que son un símbolo de la tectónica activa. El interior se vuelve más ligero, más sobrio, el mobiliario es simple y ligero, mientras que los diseñadores utilizaron motivos egipcios, griegos o romanos.

Los conceptos urbanísticos más significativos y su aplicación en especie están asociados al clasicismo. finales del XVIII y primero mitad del XIX v Durante este período, se establecen nuevas ciudades, parques y centros turísticos.

Clasicismo (fr. classicisme, del lat. classicus - ejemplar) - Estilo de Arte y tendencia estética en el arte europeo de los siglos XVII-XIX.
El clasicismo se basa en las ideas del racionalismo, que se formaron simultáneamente con las de la filosofía de Descartes. Una obra de arte, desde el punto de vista del clasicismo, debe construirse sobre la base de cánones estrictos, revelando así la armonía y la lógica del propio universo. El interés por el clasicismo es solo eterno, inmutable: en cada fenómeno, busca reconocer solo características tipológicas esenciales, descartando signos individuales aleatorios. La estética del clasicismo concede gran importancia a la función social y educativa del arte. El clasicismo toma muchas reglas y cánones arquitectónicos del arte antiguo.

La principal característica de la arquitectura del clasicismo fue la apelación a las formas de la arquitectura antigua como estandarte de armonía, sencillez, rigor, claridad lógica y monumentalidad. La arquitectura del clasicismo en su conjunto se caracteriza por la regularidad de la planificación y la claridad de la forma volumétrica. La base del lenguaje arquitectónico del clasicismo fue, en proporciones y formas cercanas a la antigüedad. El clasicismo se caracteriza por composiciones simétricas-axiales, moderación de la decoración decorativa y un sistema regular de planificación urbana.


El lenguaje arquitectónico del clasicismo fue formulado a finales del Renacimiento por el gran maestro veneciano y su seguidor Scamozzi. Los venecianos absolutizaron tanto los principios de la arquitectura de los templos antiguos que los utilizaron incluso en la construcción de mansiones privadas. El palladianismo echó raíces en Inglaterra y los arquitectos locales siguieron los preceptos de Palladio con mayor o menor fidelidad hasta mediados del siglo XVIII.

En ese momento, el exceso de la "nata montada" del barroco tardío y el rococó comenzó a acumularse entre los intelectuales de la Europa continental. Nacido por los arquitectos romanos Bernini y Borromini, el barroco se diluyó en rococó, un estilo predominantemente de cámara con énfasis en la decoración de interiores y las artes y oficios. Para la solución de grandes problemas urbanos, esta estética sirvió de poco. Ya bajo Luis XV (1715-74) se construyeron en París conjuntos urbanísticos de estilo “romano antiguo”, como la Place de la Concorde (arquitecto Jacques-Ange Gabriel) y la iglesia de Saint-Sulpice, y bajo Luis XVI (1774-92) un "noble laconismo" similar ya se está convirtiendo en la principal tendencia arquitectónica.

Los interiores más significativos en el estilo del clasicismo fueron diseñados por el escocés Robert Adam, quien regresó a su tierra natal desde Roma en 1758. A su regreso a su tierra natal, fue nombrado arquitecto real en 1762, pero en 1768 dejó este cargo porque fue elegido para el Parlamento y se dedicó a la arquitectura y la construcción con su hermano James. Quedó muy impresionado por la investigación arqueológica de los científicos italianos. En la interpretación de Adam, el clasicismo era un estilo que apenas era inferior al rococó en términos de sofisticación de los interiores, lo que le ganó popularidad no solo entre los círculos de la sociedad de mentalidad democrática, sino también entre la aristocracia. Como sus colegas franceses, Adam predicó un rechazo total de los detalles desprovistos de una función constructiva. Esto devolvió la arquitectura decoración de estuco(y elementos arquitectónicos en general) la severidad de las líneas y el alineamiento de las proporciones.
El francés Jacques-Germain Soufflot, durante la construcción de la iglesia de Saint-Genevieve en París, demostró la capacidad del clasicismo para organizar vastos espacios urbanos. La grandeza masiva de sus diseños presagiaba la megalomanía del Imperio Napoleónico y el Clasicismo tardío. En Rusia, Vasily Ivanovich Bazhenov se movía en la misma dirección que Soufflet. Los franceses Claude-Nicolas Ledoux y Etienne-Louis Boulet fueron aún más lejos en el desarrollo de un estilo visionario radical con énfasis en la geometrización abstracta de las formas. En la Francia revolucionaria, el patetismo cívico ascético de sus proyectos fue de poca utilidad; La innovación de Ledoux solo fue plenamente apreciada por los modernistas del siglo XX.


Arquitectos Francia napoleónica se inspiró en imágenes majestuosas gloria militar abandonados por la Roma imperial, como el arco triunfal de Septimio Severo y la columna de Trajano. Por orden de Napoleón, estas imágenes fueron trasladadas a París en forma arco triunfal Columna de Carruzel y Vendôme. En relación con los monumentos de grandeza militar de la época de las guerras napoleónicas, se utiliza el término "estilo imperial" - estilo imperio. En Rusia, Karl Rossi, Andrey Voronikhin y Andrey Zakharov demostraron ser maestros destacados del estilo Imperio. En Gran Bretaña, el Imperio corresponde al llamado. "Estilo Regencia" (el mayor representante es John Nash).

La estética del clasicismo favoreció los proyectos urbanísticos a gran escala y condujo a la ordenación del desarrollo urbano a escala de ciudades enteras. En Rusia, casi todas las ciudades provinciales y muchas de los condados fueron replanificadas de acuerdo con los principios del racionalismo clásico. Ciudades como San Petersburgo, Helsinki, Varsovia, Dublín, Edimburgo y muchas otras se han convertido en auténticos museos al aire libre del clasicismo. A lo largo del espacio desde Minusinsk hasta Filadelfia, dominó un lenguaje arquitectónico único, que se remonta a Palladio. La construcción ordinaria se llevó a cabo de acuerdo con los álbumes de proyectos estándar.

En el período siguiente Guerras napoleónicas, el clasicismo tuvo que convivir con el eclecticismo de tintes románticos, en particular, con el retorno del interés por la Edad Media y la moda del neogótico arquitectónico.

Breve descripción del clasicismo de estilo arquitectónico.

Rasgos de personaje: Un estilo que recurrió a la herencia antigua como norma y modelo ideal. Caracterizado por una decoración discreta y costosa materiales de calidad (madera natural, piedra, seda, etc.). La mayoría de las veces hay decoraciones con esculturas y molduras de estuco.

colores dominantes: colores saturados; verde, rosa, magenta con un toque dorado, azul cielo.

líneas: estricta repetición de líneas verticales y horizontales; bajorrelieve en medallón redondo; dibujo generalizado suave; simetría.

Forma: claridad y geometrismo de las formas; estatuas en el techo, rotonda; para el estilo Imperio - formas monumentales pomposas expresivas.

Elementos interiores: decoración discreta; columnas redondas y nervadas, pilastras, estatuas, ornamentación antigua, bóveda artesonada.

Construcciones: masivo, estable, monumental, rectangular, arqueado.

Ventana: rectangular, alargada hacia arriba, de diseño modesto.

puertas: rectangular, panelado; con un macizo portal a dos aguas sobre columnas redondas y nervadas; con leones, esfinges y estatuas.

Al escribir este artículo y formar una selección de fotografías, materiales de diccionario enciclopédico Brockhaus y Efron (1890-1907) y materiales del sitio wikipedia.org.

Clasicismo: Palladio y seguidores

Fecha de publicación: 16/09/2009

Palacio de Versalles.

El estilo del clasicismo se formó en varios estados de Europa occidental en el siglo XVII, un poco más tarde, en Rusia. La aparición del clasicismo está asociada con las etapas de mayor desarrollo del sistema monárquico de estos estados, principalmente el absolutismo en Francia.

La Place des Stars de París es una plaza única en el mundo del urbanismo, coronada por el clásico Arco del Triunfo.

Orientación a los clásicos antiguos,

El principio impulsor de la mente, el racionalismo de la visión del mundo, claramente expresado en las opiniones filosóficas de René Descartes, sus estudios sobre los fundamentos matemáticos de la construcción del mundo se convirtieron en la piedra angular de la ideología del nuevo estilo.

Patrón, claridad, lógica, jerarquía estricta y belleza de la artesanía, manifestada en pintura (N. Pousin, M. Losenko, J.-L. David), escultura (M. Kozlovsky, J. Houdon), literatura (J. B. Molière , R Cornel, G. R. Derzhavin)

La arquitectura del clasicismo, por enésima vez (después del Renacimiento), refiriéndose al inagotable patrimonio de la antigüedad, cumplió el orden social del estado monárquico. Se suponía que los edificios clásicos y sus conjuntos enfatizaban la lógica y la grandeza del statu quo. Este trabajo fue realizado por obras del clasicismo. Pero ahora, muchos años después, se ha vuelto bastante obvio que el papel ideológico utilitario del arte y la arquitectura del clasicismo en términos de propaganda social es solo una pequeña parte del colosal potencial histórico y cultural de este estilo. La belleza y la grandeza indiscutibles inherentes a cualquier obra del clasicismo resultaron ser esas cualidades indispensables que, presumiblemente, seguirán siendo puntos de referencia confiables para el desarrollo de la civilización durante mucho tiempo. No es de extrañar que las modificaciones más violentas de la estructura social en Europa occidental, y más aún en Rusia, hayan sido siempre consideradas con la grandeza y la belleza del clasicismo. Los críticos más acérrimos del dogma del clasicismo todavía no han encontrado cómo sustituir la educación clásica en el arte.


Las características de los libros de texto de la arquitectura del clasicismo son una composición simétrica bien pensada, cuya medida de solemnidad y grandeza está determinada, en parte, por un pórtico sin cambios con una columnata de orden griego o romano y un frontón con bajorrelieves. . Los detalles típicos son escaleras acentuadas, decoración antigua clásica, edificios públicos- cúpula. Sobre el fondo del tono pastel de las paredes, los elementos blancos más importantes del edificio son claramente visibles.

Queens House en Greenwich, arquitecto Inigo Jones. La calma solemne de una composición clásica con un elemento de orden claramente definido de las logias.

Vista de Queens House desde un mirador lejano. Detrás de él - más cerca de los edificios barrocos del Museo Naval, aún más lejos - Londres

Los primeros monumentos del clasicismo se construyeron en Inglaterra. El destacado arquitecto I. Jones nos dejó la Queens House en Greenwich (1635), el conjunto de Covent Garden Square en Londres (1630), estos edificios sorprenden con el laconismo y la pureza de la arquitectura clásica, enfatizada por la falta de decoración. La majestuosa Catedral de San Pablo en Londres del arquitecto K. Wren demuestra algunas características del barroco, pero la composición clara y expresiva de la catedral es clásica.

Catedral de St. Paul en Londres La composición de orden simétrico está animada por dos torres típicas de los edificios barrocos en los lados. Dominan el pórtico y la cúpula clásicos de dos niveles.


Un impresionante monumento del clasicismo - Versalles (terminado en 1708) Este enorme complejo de palacio y parque de la composición simétrica más poderosa ha sido durante mucho tiempo un nombre familiar, que denota toda una capa de imágenes y fenómenos que van mucho más allá del marco arquitectónico e histórico. La arquitectura del palacio de J.A. Mansart y el parque de A. Lenotre hasta el día de hoy siguen siendo insuperables en belleza y grandeza.

Versalles. El patio principal del palacio y la plaza frente a él son claramente visibles. La estructura del parque regular francés es bien leída.

Hay numerosos conjuntos urbanísticos y monumentos individuales de arquitectura del clasicismo en París. Escala verdaderamente imperial y perfección académica caracterizan el conjunto del eje de los Campos Elíseos - Tuileries - Louvre, proyectado por A. Le Nôtre y realizado más tarde, en particular por J. A. Gabriel (Place de la Concorde). El autor de las plazas del Hospital de los Inválidos, Vendome y Victoire (Victoria) fue J.A. Mansart. La silueta de París es inconcebible sin la majestuosa cúpula del Panteón, construida por el arquitecto J. Souflot hacia 1780.

Formado más tarde que el clasicismo de Europa occidental, el estilo ruso de esta corriente parecía buscar compensar su retraso en el escenario con conjuntos y estructuras colosales. La arquitectura de San Petersburgo y los conjuntos de Moscú, creados por famosos arquitectos rusos, cuya importancia y papel sociocultural superan con creces la conexión con la autocracia en Rusia, no tienen precedentes en términos de la escala de las decisiones de planificación urbana.

Casa Pashkov en Moscú.

La Casa Pashkov en Moscú, construida por VI Bazhenov en 1786, combina perfectamente el academicismo de los clásicos, el rigor del sistema de orden con las características pintorescas del Barroco. El arquitecto M. Kazakov construyó, entre docenas de otros edificios, el Senado en el Kremlin (1787), el hospital Golitsin (1801).La arquitectura de San Petersburgo fue creada por muchos arquitectos, pero valor clave Los conjuntos incluyen el edificio de la Bolsa (A. Thomas de Thomon, 1816), el Almirantazgo (A.D. Zakharov), la Catedral de Kazan (A. Voronikhin) y, por supuesto, los conjuntos de las plazas del Palacio y del Senado de K. Rossi, el obras maestras de Petrodvorets y Pavlovsk.

El edificio del Senado en el Kremlin.


Plaza del Senado en invierno.

Plaza del Palacio en San Petersburgo.

Catedral de Kazan en Petersburgo.

Edificio de la Bolsa de Valores de San Petersburgo.

Propylaea del arquitecto bávaro Leo von Klenze (1784-1864), basado en el Partenón ateniense. Esta es la puerta de entrada de la plaza Königsplatz, diseñada según el modelo antiguo. Königsplatz, Múnich, Baviera.

El clasicismo comienza su cálculo a partir del siglo XVI en el Renacimiento, regresa parcialmente al siglo XVII, se desarrolla activamente y gana posiciones en la arquitectura en el siglo XVIII y principios del XIX. Entre el clasicismo temprano y tardío, las posiciones dominantes fueron ocupadas por los estilos barroco y rococó. El regreso a las tradiciones antiguas, como modelo ideal, se produjo en el contexto de un cambio en la filosofía de la sociedad, así como en las capacidades técnicas. A pesar de que el surgimiento del clasicismo está asociado a los hallazgos arqueológicos que se realizaron en Italia, y los monumentos de la antigüedad se ubicaron principalmente en Roma, los principales procesos políticos del siglo XVIII se desarrollaron principalmente en Francia e Inglaterra. Aquí aumentó la influencia de la burguesía, cuya base ideológica fue la filosofía de la ilustración, lo que llevó a la búsqueda de un estilo que reflejara los ideales de la nueva clase. Las formas antiguas y la organización del espacio correspondían a las ideas de la burguesía sobre el orden y la dispositivo correcto mundo, lo que contribuyó a la aparición de rasgos del clasicismo en la arquitectura. El mentor ideológico del nuevo estilo fue Winckelmann, quien escribió en las décadas de 1750 y 1760. obras "Reflexiones sobre la imitación del arte griego" e "Historia de las artes de la antigüedad". En ellos, habló del arte griego, lleno de noble sencillez, majestuosidad tranquila, y su visión formó la base de la admiración por la belleza antigua. El educador europeo Gotthold Ephraim Lessing (Lessing. 1729-1781) reforzó la actitud hacia el clasicismo al escribir la obra “Laocoonte” (1766), a la que consideraban barroca y rococó. También se opusieron al clasicismo académico que dominó el Renacimiento. En su opinión, la arquitectura de la era del clasicismo, fiel al espíritu de la antigüedad, no debería haber significado una simple repetición de muestras antiguas, sino estar llena de nuevos contenidos que reflejen el espíritu de los tiempos. Así, las características del clasicismo en la arquitectura de los siglos 18-19. consistió en el uso de antiguos sistemas de conformación en la arquitectura como una forma de expresar la cosmovisión de la nueva clase de la burguesía y, al mismo tiempo, apoyar el absolutismo de la monarquía. Como resultado, Francia durante el período napoleónico estuvo a la vanguardia del desarrollo de la arquitectura clasicista. Luego, Alemania e Inglaterra, así como Rusia. Roma se convirtió en uno de los principales centros teóricos del clasicismo.


La residencia de los reyes en Munich. Residencia Munich. Arquitecto Leo von Klenze.

La filosofía de la arquitectura de la era del clasicismo fue apoyada por la investigación arqueológica, los descubrimientos en el campo del desarrollo y la cultura de las civilizaciones antiguas. Los resultados de las excavaciones descritas en articulos cientificos, álbumes con imágenes, sentaron las bases de un estilo cuyos seguidores consideraban la antigüedad como el colmo de la perfección, un modelo de belleza.

Características del clasicismo en la arquitectura.

En la historia del arte, el término "clásico" significa la cultura de los antiguos griegos de los siglos IV-VI. ANTES DE CRISTO. En mas sentido amplio se usa para referirse al arte Antigua Grecia Y roma antigua. Las características del clasicismo en la arquitectura extraen sus motivos de las tradiciones de la antigüedad, que se personificó en la fachada de un templo griego o un edificio romano con un pórtico, columnatas, un frontón triangular, paredes divisorias con pilastras, cornisas, elementos de la sistema de pedidos Las fachadas están decoradas con guirnaldas, urnas, rosetones, palmetas y meandros, cuentas y iones. Las plantas y fachadas son simétricas con respecto a la entrada principal. El color de las fachadas está dominado por una paleta clara, a pesar de que el color blanco sirve para enfocar elementos arquitectonicos: columnas, pórticos, etc., que enfatizan la tectónica de la estructura.


Palacio Táuride. San Petersburgo. Arquitecto I. Starov. 1780

Rasgos característicos del clasicismo en arquitectura: armonía, orden y simplicidad de formas, volúmenes geométricamente correctos; ritmo; distribución equilibrada, proporciones claras y tranquilas; el uso de elementos del orden de la arquitectura antigua: pórticos, columnatas, estatuas y relieves en la superficie de las paredes. Una característica del clasicismo en la arquitectura. diferentes paises era una combinación de tradiciones antiguas y nacionales.


La mansión londinense de Osterley es un parque clasicista. Combina el sistema de orden tradicional de la antigüedad y ecos del gótico, que los británicos consideraban el estilo nacional. Arquitecto Roberto Adán. Inicio de la construcción - 1761

La arquitectura de la época clásica se basaba en normas traídas a un sistema estricto, que permitía construir según los dibujos y descripciones de arquitectos famosos no solo en el centro, sino también en las provincias, donde los artesanos locales compraban copias grabadas de proyectos ejemplares creados por grandes maestros y casas construidas según ellos. . Marina Kalabujova

El clasicismo arquitectónico es una vuelta a la arquitectura antigua, que se consideraba el estandarte del rigor, la armonía, la monumentalidad y, al mismo tiempo, la concisión. Los edificios de estilo clasicista se caracterizan por la claridad de la forma y la regularidad de la planificación. Como base, los arquitectos tomaron un orden, que en sus proporciones se asemejaba a uno antiguo, y además, utilizaron composiciones simétricas-axiales y fueron bastante comedidos en la decoración.

¿De dónde viene el clasicismo?

Este conocido estilo vino de Venecia, donde fue formulado por dos maestros famosos, Palladio y Scamizzi, al final del Renacimiento. Los principios de la arquitectura de los templos antiguos formaron la base de la arquitectura veneciana. En ellos se basaron los proyectos de las mansiones privadas más famosas.

Un poco más tarde, gracias a los esfuerzos de Inigo Jones, el clasicismo se trasladó a Inglaterra, donde existió hasta mediados del siglo XVIII. Tal éxito del nuevo estilo estaba predeterminado, ya que el barroco y el rococó ya habían literalmente harto los gustos de los intelectuales europeos. Un estilo completamente diferente sustituiría la pomposidad y el lujo a la hora de resolver los problemas urbanos. Y se encontró en imitación de los antiguos cánones romanos y griegos antiguos. Así nacieron los famosos. conjuntos arquitectónicos- Place de la Concorde y la Iglesia de Saint-Sulpice en París.


La sociedad, habiendo escuchado el llamado a renovar el arte de la modernidad con el encanto de la antigüedad, lo escuchó muy activamente y apoyó completamente el nuevo estilo arquitectónico. El clasicismo progresista, opuesto al barroco de la corte, correspondía completamente al espíritu de esa época: la era de las revoluciones burguesas, cuando las nuevas tendencias vinieron a reemplazar el régimen político establecido y obsoleto.

Fundamentos del clasicismo

Sobre todo, el clasicismo se manifestó durante la construcción de residencias principescas, aunque este último ya podría llamarse el objeto principal de la arquitectura y la construcción con un gran tramo. En aquellos días, se construyeron casas de campo y villas en gran número, y desde el punto de vista de la escala estatal, también se construyeron activamente edificios públicos: universidades, bibliotecas, museos y teatros. El clasicismo también se manifestó en la construcción de hospitales, casas para minusválidos e incluso cuarteles y prisiones.


En aquellos años, la construcción de templos ya había perdido su importancia, aunque para ser justos, debe señalarse que, sin embargo, los edificios religiosos más famosos se erigieron en Darmstadt, Karlsruhe y Potsdam. Pero aún hoy existe un debate activo sobre cómo las formas arquitectónicas de estilo pagano se corresponden con monasterios cristianos similares.



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