Estilo ng klasiko. Ang panahon ng klasisismo

Mula noong sinaunang panahon, ang istilo ng klasiko sa interior ay itinuturing na isang mahalagang bahagi ng mga tao na katayuang sosyal ay nasa medyo mataas na antas.

Ang istilo ng klasiko at baroque, ay may pagkakatulad at bahagyang naiiba sa bawat isa.

Sa pagkakaroon ng sapat na higpit at pagpigil, hindi siya maaaring magkaroon ng mga elemento at accessories sa kanyang dekorasyon na lalabas na may isang bagay na "makintab".

Ang istilo ng disenyo ng klasiko ay may sariling mga katangian. Ang scheme ng kulay ng interior at pag-iilaw, ang disenyo ng mga dingding at sahig, pati na rin ang mga kasangkapan at pandekorasyon na elemento ay ang mga mahalagang mga parameter, na dapat isaalang-alang kapag pinalamutian ito.

Ang kulay ng interior ay hindi dapat magkaroon ng maliliwanag na lilim ng kulay. Ang brown, beige, black and white tones ay natural para sa istilong ito. Hindi gaanong karaniwan, ang isang silid ay pinalamutian sa estilo ng isang "ginintuang" tapusin.

Ang paleta ng kulay ng mga dingding ay pinalamutian ng parehong estilo. Kapag ang dekorasyon, ang mga dekorasyon ay hindi ginagamit, sa kabaligtaran, ang iba't ibang mga tela ay ginustong.

Ang kisame ay trimmed na may iba't-ibang mga voluminous relief dekorasyon. Para sa paggawa ng naturang stucco, ginagamit ang dyipsum. Nagbibigay ito sa disenyo ng kisame ng isang antigong hitsura mula sa ika-17-19 na siglo.

Ang mga muwebles ay napili nang naaangkop pangkalahatang disenyo. Ang tapiserya nito ay maaaring velvet o leather. Sa mga pambihirang kaso, gamitin kasangkapang gawa sa kahoy, sa ginintuan na pagtatapos.

Ang pag-iilaw ay nararapat na espesyal na pansin. Hindi dapat magkaroon ng anumang mga elemento ng built-in na ilaw. Gumagamit sila ng malalaking chandelier na gawa sa crystal at wall candlestick.

Ang klasiko ay hindi kumpleto nang walang mga fireplace. Ito marahil ang isa sa mga pangunahing tampok nito. Ginagamit din ang mga carpet sa sahig, malalaking salamin at haligi.

Ang katangiang ito ng istilong klasisismo ay mahalagang bahagi nito.

Ang klasiko ay naging tanyag sa loob ng maraming siglo. Nagdadala ito ng biyaya, kamahalan, at biyaya, na nagbibigay-diin sa pagnanais para sa karangyaan at kayamanan. Ito ay malamang na hindi mawawala sa uso.

Kadalasan, ang istilo ng klasisismo ay ginagamit upang palamutihan ang mga palasyo at kubo, mas madalas sa mga matataas na apartment. Ang karangyaan nito ay binibigyang-diin ng mga de-kalidad na materyales, pinong finishes, at sa parehong oras ang pagpigil ay pinananatili sa pamamagitan ng paggamit ng malinaw na geometry.

Kapag pinalamutian ang kisame, orihinal na solusyon gagamit ng mga suspendidong multi-level na kisame. Kamakailan, sila ay naging napakapopular.

Isa pa tampok Ang istilo ng klasiko ay stucco. Sa tulong ng elementong ito, inilalarawan ang isang may korte na palamuti sa ibabaw, na nagbibigay ng isang katangian na impresyon sa buong bahay.

Sa panloob na disenyo sa estilo ng klasisismo, ang laki ng silid ay may mahalagang papel. Halimbawa, sa maliit na espasyo, ang mga arcade at column ay bihirang gamitin. Sa pangkalahatan, upang magamit ang mga naturang elemento upang magbigay ng antiquity, kailangan mong maingat at moderately.

Mga katangian ng muwebles

Ang muwebles sa estilo ng klasiko ay dapat gawin ng natural na kahoy, pinalamutian ng mga pattern o mosaic.

Maaaring naroroon ang iba't ibang mga bulaklak na burloloy sa tapiserya nito, at ang mga accessory ay hindi dapat maglaman ng mga hindi kinakailangang elemento at mahalagang bato.

Dekorasyon mga pagbubukas ng bintana, hindi dapat balewalain. Ang mga malalaking kurtina ay ginagamit bilang dekorasyon, gamit ang sutla o brocade trim. Upang magdagdag ng bahagi ng tuldik, inirerekumenda na gumamit ng velvet ties upang makumpleto ang komposisyon.

Ang pagkakaroon ng pagsusuri ng maraming mga larawan sa estilo ng klasisismo, maaari mong mapansin na walang kasikipan sa loob nito. Ang estilo na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kalmado at pagpigil sa loob.

Ang pagkakaroon ng pagpapasya na palamutihan ang iyong bahay sa klasiko, malamang na hindi ito humantong sa pagkabigo sa ibang pagkakataon, dahil ang mga klasiko ay palaging nananatili sa fashion.

Larawan ng istilong klasiko

Ang istilong istilo ng klasisismo ay lumitaw sa Europa at nabuo noong ika-17 - ika-19 na siglo. Ito ay isang mayaman at marilag na istilo na idinisenyo upang palamutihan ang mga interior ng mga palasyo at bahay ng maharlika, na malawakang gumagamit ng mga antigong detalye at gawa ng sining - mga estatwa, eskultura, mga larawan ng relief at mga kuwadro na gawa.

Pinagsasama ng klasikong istilo sa panloob na disenyo ang kalubhaan ng mga linya at pagkakaisa, antigong pagiging sopistikado at mga luxury furnishing. Ang paggalang at kadakilaan ay naghahari sa kapaligiran ng lugar, ngunit walang labis na pagpapanggap.

Ang dekorasyon ng mga dingding, sahig at kisame ay ginawa ng eksklusibo sa marangal at pinigilan na mga kulay, at ang buong komposisyon ay balanseng istilo at hindi napuno ng palamuti. Kasabay nito, ang isang tao ay maaaring obserbahan ang simetrya ng mga form, harmoniously matagal laban sa background ng isang medyo malaking nakapalibot na espasyo.

Sa estilo ng klasisismo, bilang isang panuntunan, ang mga diskarte ay ginagamit upang malinaw na paghiwalayin ang iba't ibang mga functional na bahagi ng silid mula sa bawat isa - iyon ay, namumukod-tangi sila. magkahiwalay na mga zone, na sa parehong oras ay hindi masira ang mga silid sa mga bahagi, ngunit bumubuo ng isang solong magkatugma na larawan.

Ang klasikong istilo ay nangangailangan ng maraming espasyo, kaya halos imposible na muling likhain ito sa maliliit na silid. Isang kasaganaan ng liwanag, hangin at libreng espasyo, pati na rin ang matataas na kisame (sa itaas 3 - 3.5 metro) - ito ang kinakailangan para sa tamang pagpapatupad klasikong disenyo.

mga tampok na katangian ng estilo.

Upang lumikha ng isang klasikong istilo sa interior, mayroong ilang mahahalagang tuntunin at pamantayan. Sa partikular, nalalapat ito sa mga tampok ng dekorasyon sa dingding, sahig at kisame, pati na rin ang mga kasangkapan at pandekorasyon na detalye:

Ginagamit lamang sa dekorasyon likas na materyales- , bato, tanso, mamahaling tela.
Ang mga elemento ng stucco at gilding ay malawakang ginagamit.
Mga antigong motif sa dekorasyon.
makinis na mga dingding pastel shades na may malambot na palamuting bulaklak.
Bilang pantakip sa sahig mamahaling parquet.
Silk at tela wallpaper.
Muwebles na gawa sa natural na kahoy, simple at mahigpit sa balangkas, ngunit napaka-eleganteng hugis at mapagbigay na pinalamutian ng mga ukit, pagtubog at inlay.

Dekorasyon sa dingding.

Para sa dekorasyon sa dingding, ang ilang mga uri ay kadalasang ginagamit. pampalamuti plaster o gumagamit sila ng mamahaling tela o vinyl para sa pagdikit ng mga dingding. Aplikasyon pandekorasyon na elemento dapat ding masyadong dosed, ngunit sa parehong oras mahalaga na gumamit ng mga elemento ng stucco o mga kuwadro na gawa sa dingding.

Sa panloob na disenyo sa estilo ng klasisismo, ang mga natural na panel ng kahoy, na pinalamutian ng mga ukit at gilding, ay angkop para sa dekorasyon sa dingding. Ang ganitong mga pandekorasyon na elemento ay magiging angkop para sa disenyo ng opisina.

Pagtatapos ng kisame.

Pagtatapos sa kisame istilong klasiko ay dumaan sa ilang pagbabago sa paglipas ng panahon. At ngayon, sa halip na makinis at malinis na mga ibabaw, sagana na pinalamutian ng mga elemento ng stucco at gilding, ginagamit ang mga modernong multi-level na kisame. Dapat kong sabihin na sila ay magkasya nang organiko sa estilo ng klasisismo, at samakatuwid ay nakakuha ng mahusay na katanyagan sa mga taga-disenyo.

Upang gawing simple ang gawain ng paglikha ng isang klasikong istilo sa interior, ang kisame ay maaaring maayos na nakapalitada at pinalamutian ng stucco, na kasunod na natatakpan ng ginintuang kulay na pintura gamit ang pamamaraan. Bibigyan nito ang panloob na disenyo ng karagdagang kagandahan, magdala ng isang kapaligiran ng marangal na sinaunang panahon at kagalang-galang.

Pagtatapos sa sahig.

Bilang isang pantakip sa sahig, ang mataas na kalidad na parquet mula sa mga mamahaling uri ng kahoy ay ginagamit. Sa kasong ito, mas mahusay na pumili ng madilim na lilim, na may magandang natural na pattern ng kahoy.

Mga pintuan at bintana.

Para sa paggawa ng mga bintana at pinto ay ginagamit din lamang natural na kahoy, at dapat silang gawa sa solid, napakalaking board. Makakatulong ito sa kapaligiran na makuha ang kinakailangang kagalang-galang at bigyang-diin ang mataas na katayuan sa lipunan ng may-ari ng bahay.

Ang mga bahaging gawa sa plastik at iba pang uri ay ganap na hindi kasama modernong materyales. Walang pamantayan mga plastik na bintana, mga pinto at partisyon ay hindi dapat. Ito ay katanggap-tanggap na gumamit ng mga antigong istilong materyales.

Muwebles

Sa klasikong istilo ng interior, mas mainam na gumamit ng mataas na kalidad na natural na kasangkapan sa kahoy. kahoy na rehas at ang likod ng mga armchair at sofa ay kadalasang pinalamutian ng mga inlay, wood carvings at gilding.

Gayunpaman, sa kabila ng kasaganaan ng mga pandekorasyon na elemento, klasikong kasangkapan ay may mahigpit at malinaw na balangkas, at iyon ang dahilan kung bakit ito ay tila simple at maigsi, bagama't napakaganda.

para sa upholstery upholstered na kasangkapan gumamit ng natural na sutla, satin o pelus. Ito ay hindi masyadong praktikal, ngunit napakaganda at prestihiyoso. Bilang karagdagan, ang mga muwebles na naka-upholster sa tunay na katad ay mukhang lubhang kapaki-pakinabang.

Palette ng kulay ng istilo.

Upang lumikha ng isang klasikong interior, maraming malambot at dalisay na mga kulay at ang kanilang mga shade ay ginagamit, bukod sa kung saan ay ang mga sumusunod:

Puti ng niyebe
malambot na kulay rosas na lilim
ginto
kulay garing
kulay gatas na puti
peach
maputlang dilaw
lilim ng buhangin

Bilang karagdagan, maaari mong gamitin ang maliliwanag na madilim na kulay:

kayumanggi
itim
mga ocher shade

Ngunit sa kulay ng mga tela, posible ring gumamit ng maliliwanag na kulay:

pula
Bordeaux
pulang-pula

porselana.

Mga bihirang orihinal na painting o de-kalidad na reproductions ng mga painting ng mga sikat na artist.

Festoons at rosettes sa mga kurtina.

sa napakalaking marangyang mga frame.

Mga hanay na may mga bronze na kapital.

Ang mga partisyon ay pinalamutian ng mga friez at pediment.

Gayunpaman, ang lahat ng mga detalye ay dapat na matatagpuan sa mahigpit na proporsyon sa pangkalahatang kapaligiran, at sa anumang paraan ay hindi labis na karga ang interior, na ginagawa itong isang bodega lamang ng walang lasa na nakasalansan na mga bihirang at piling bagay at elemento.

Ang panloob na disenyo sa estilo ng klasisismo ay magiging napakamahal, dahil sa mga mamahaling likas na materyales at katangi-tanging mga detalye. marangyang kapaligiran. Gayunpaman, ang mga gastos na ito ay katumbas ng halaga, dahil ang klasikong istilo ay perpektong binibigyang diin. mataas na kalagayan ang may-ari ng bahay, at ang kapaligiran mismo ay magbibigay ng isang kapaligiran ng kagalang-galang at maharlika.

Ang Classicism ay isang istilo na naging laganap noong ika-17-19 na siglo sa Europa. Ngunit kahit hanggang ngayon, hindi pa rin nawawala ang kaugnayan nito.

Ang kanyang mga natatanging katangian lalo na maakit ang mga connoisseurs ng luho, kagandahan, at sa parehong oras ng isang tiyak na pagpigil, na sinamahan ng marangal na mga dekorasyon.

Ang klasiko sa loob ng ika-21 siglo ay nagpapanatili ng mga tradisyon nito. Ito ay ganap na sumasalamin kahit sa modernong panahon ang literal na kahulugan nito, na nagpapahiwatig ng huwaran, pamantayan at kaayusan.

Para sa isang mas mahusay na ideya, tingnan natin ang nakaraan at saglit na makilala ang kasaysayan ng pinagmulan, pagbuo at pag-unlad ng istilo.

Ang pinagmulan ng klasisismo ay naganap sa pagtatapos ng malayong ika-16 na siglo sa mga bansa sa Kanlurang Europa. Unti-unti niyang sinimulan na palitan ang magarbong estilo ng rococo na karaniwan noong panahong iyon, na sa kalagitnaan ng ika-17 siglo ay sumailalim sa seryosong pagpuna dahil mismo sa kawalan ng pagpipigil nito.
Sa kaibahan nito, ang mga interior ng panahon ng Classicism ay nakikilala sa pamamagitan ng conciseness, clarity at rigor. Ang estilo ay batay sa arkitektura ng unang panahon, na nagsimulang lalo na maakit ang mga kontemporaryo.
Ito ay pinadali ng pagbuo ng ibang pananaw, una sa lahat, ng kulturang Griyego.
Ang pinagmulan ng estilo na pinag-uusapan ay ang resulta ng pagbabago ng arkitektura ng Renaissance.
Ang klasisismo ay nagpakita nang malinaw sa kalagitnaan ng ika-18 siglo. Sa oras na ito, nakaranas siya ng isang espesyal na pagtaas.
Ang mga gusali, palasyo, templo at maging ang buong ensemble ay itinayo, na nakaligtas hanggang ngayon.
Ang pinakamayamang bahagi ng populasyon ay kusang-loob na nagdisenyo ng kanilang real estate sa ganitong istilo.
Ang loob ng marangal na mansyon sa estilo ng klasisismo ay nailalarawan sa pamamagitan ng monumentalidad, maingat na luho at simetrya.
Gayunpaman, hindi lahat ng mga bansa ay sumunod sa parehong mga direksyon - ang English at French classicism ay sumunod sa medyo magkaibang mga landas.

Ang British ay umasa sa mga huling tradisyon ng Renaissance, at ang Pranses ay bahagyang hinihigop ang mga tradisyon ng Baroque.

At kahit ngayon ang klasisismo sa modernong interior maaaring maglaman ng mga elemento ng iba pang mga istilo na katangian ng ika-18 at ika-19 na siglo.

Panimula sa istilo

Ang klasiko sa arkitektura at interior ay may sariling mga natatanging tampok na natatangi dito, salamat sa kung saan ito ay namumukod-tangi sa mga katulad na istilo. Ito ang una nating pagtutuunan ng pansin.

Mga katangian ng karakter

Ang interior sa istilo ng klasiko ay nailalarawan sa mga sumusunod na tampok:

Una sa lahat, ito ay ang simetrya at kalinawan ng layout.. Bukod dito, nalalapat ito hindi lamang sa pag-aayos ng mga kasangkapan, pag-iilaw, dekorasyon, kundi pati na rin sa disenyo ng gusali mismo.

Kawili-wiling katotohanan! Ang mga bintana, mga haligi sa mga silid ng pagpasa sa taas ng estilo ay matatagpuan mahigpit na kahanay sa bawat isa (puro simetriko), na parang binibigyang diin ang tamang pagtatayo ng buong panloob na komposisyon.

Pagpigil sa pag-aayos ng mga tanawin. Ngunit sa parehong oras, ang mga kulay ng pastel at minimalism ay nagpapahusay lamang sa pangkalahatang impresyon ng karangyaan at mataas na gastos.

Ang interior sa estilo ng klasisismo ay nailalarawan sa pamamagitan ng pamamayani ng mga light shade (pangunahin na puti) kasama ang mas maraming puspos. Kadalasan, ang huli ay ginagamit: berde, ginto, asul, rosas, kayumanggi at lila.

Tama ang mga form. Ang pinakakaraniwan ay may arko at hugis-parihaba.

Aktwal na paggamit sa loob ng mga haligi, estatwa, burloloy.

Ang mga istraktura ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang katatagan, monumentalidad, at kalakhan.

Ang mga linya ay malinaw, paulit-ulit nang pahalang o patayo.

Ang mga bintana sa mga silid ay dapat na hugis-parihaba o may arko.. Minimal lang ang arrangement nila. Karaniwan silang pininturahan ng puti.

Mataas ang mga pinto, umaabot sa 2.8 - 3 metro. Puti na naman ang nangingibabaw na kulay. Maaari silang palamutihan ng mga estatwa ng isang leon o isang antigong sphinx. Ang isa sa mga pangunahing patakaran ay nananatiling pareho - higpit at geometricity, ang kawalan ng labis na pagpapanggap.

Ang aesthetic component ay hindi gaanong mahalaga, ito ay magbibigay ng pagkakumpleto. Ang mga pintura at iba pang mga bagay na sining ay malugod na tinatanggap.

Mga dingding at kisame

Ang klasiko ay isang panloob na istilo na, tulad ng nabanggit na, ay nagpapahiwatig ng pagpigil na sinamahan ng katangi-tanging dekorasyon.

Dapat bigyang-diin ng mga dingding ang pagiging maikli ng buong sitwasyon, kung kaya't ang kanilang labis na ningning at ningning ay hindi katanggap-tanggap:

Bilang isang patakaran, ang ibabaw ay monophonic. Ang mga shade ay inilapat liwanag, pastel. Ang perpektong opsyon nagiging: puti, murang kayumanggi, mga light shade ng olive, pink, blue.
Ang dekorasyon ng mga indibidwal na seksyon na may mga palamuti, pagpipinta o stucco ay malugod na tinatanggap.
Maaari kang gumamit ng mamahaling tela o vinyl na wallpaper para sa dekorasyon sa dingding.
Ang ibabaw ay maaari ding lagyan ng mga pandekorasyon na komposisyon o sakop ng isang mamahaling tela.
Ang diin ay maaaring ilagay sa isang partikular na lugar sa silid sa pamamagitan ng pagpipinta sa ibabaw na may higit na puspos na mga kulay na may kaugnayan sa lahat ng mga dingding.
Ang pinaka-nauugnay ay ang imahe sa ibabaw ng isang portrait o landscape, katangian ng ika-18 siglo. Ang mga fresco sa istilo ng sinaunang panahon ay angkop din.

Ang kisame ay mas mahusay na gumawa ng snow-white. Ito ay biswal na iangat ito (na kung saan ay mabuti mula sa isang praktikal at disenyo punto ng view) at lumikha ng ilusyon ng kaluwang.

Sa isang tala! Ang panloob na disenyo sa estilo ng klasiko ay pinakamahusay na gumanap sa mga silid na may mataas na kisame. Ito ay lubhang mahalagang aspeto. Ang parisukat ng silid mismo ay hindi gaanong mahalaga sa taas nito. Kung hindi, ang epekto ng inilapat na istilo ay maaaring hindi makamit.

Ang mga pagtatapos ng kisame ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga sumusunod:

Kinakailangang gumamit ng stucco molding. Kadalasan ito ay ibinibigay sa gitna ng kisame, na nakatuon sa chandelier.
Maaari mo ring bigyang-diin ang geometry ng silid sa pamamagitan ng paglikha ng isang dekorasyon o isang angkop na pattern sa paligid ng perimeter ng kisame.
Ang isang monumental na multi-level na kisame ay isa ring mabuti, at, pinaka-mahalaga, angkop na solusyon. Maaari mong palamutihan ito, halimbawa, sa pamamagitan ng pag-highlight ng texture sa pamamagitan ng pangkulay indibidwal na elemento stucco sa ginintuang kulay.
Ang isang kumplikadong multi-level na kisame ay mukhang kapaki-pakinabang sa mga maluluwag na silid kasama ang mga haligi.
kumbinasyon ng ginto at puting bulaklak ay magdaragdag ng royalty at discreet luxury sa interior.

Ang pagkakaiba-iba ng pagpapatupad ay napakalawak. Ipapakita ng photo gallery ang mga pinakakawili-wiling disenyo.

Mga elemento ng pandekorasyon at panloob na mga item

Ang istilo ng klasiko sa panloob na disenyo ay nangangailangan ng mga pandekorasyon na elemento. Sa kabila ng pagpigil, binibigyan nila ang silid ng kamahalan. Sa wastong pag-aayos at paggamit ng mga naturang item, maaari kang lumikha ng ilusyon na nasa isang gusali ng ika-18 siglo.

Sulit gamitin:

Pilasters;

Half-column;

Mga fresco.

Sa mga dingding, maaari kang maglagay ng mga salamin ng tamang geometric na hugis, pinalamutian ng mga baguette. Ang mga eaves, mga kurtina na may mga lambrequin, mga takip ng muwebles ay mahalagang bahagi ng interior sa estilo ng klasisismo.

Iminumungkahi ng mga klasiko ang pagkakaroon ng mga pagkaing porselana at mga pigurin, mga libro, mga antigo at mga kuwadro na gawa.

Tandaan! Maraming mga panloob na bagay ang maaaring palamutihan sa pamamagitan ng paglalagay ng stucco molding sa anyo ng ulo ng leon, mga larawan ng mga griffin, ibon, cupid, sphinx, at medalyon. Maaaring ilapat ang mga burloloy ng sumusunod na uri: meander, cymatium, garland.

Ang mga klasiko sa interior ay maaaring bigyang-diin ng isang bagay bilang isang fireplace. Gamit ang naaangkop na tapusin, maaari pa itong magamit upang lumikha ng isang lugar ng libangan, na nakatuon dito habang pinapanatili ang pangkalahatang istilo.

Sa isang tala! Huwag masyadong kumalat malaking bilang ng maliliit na pandekorasyon na bagay. Pagpili sa pagitan ng isang maliit na pigurin at plorera sa sahig kahanga-hangang mga sukat, piliin ang huli. Magsabit din ng mga larawan sa malalaking sukat.

Mga kasangkapan

Ang istilo ng klasiko sa interior ay nailalarawan sa pagkakaroon ng mga mamahaling kasangkapan na gawa sa mahahalagang lahi kahoy, tulad ng: cherry, walnut, Karelian birch at ilang iba pa. Ang mga inlay sa muwebles ay napaka orihinal, ngunit sa parehong oras, hindi mapagpanggap.

Higit pa tungkol sa muwebles:

Ang pagpipilian ng dekorasyon ng mga naturang item na may mga bato ay ganap na hindi kasama. Ngunit ang pagkakaroon ng isang palamuti ay hindi nasaktan sa lahat.
Ang mga armchair at upuan ay may manipis na magagandang binti, patulis pababa. Ang mga upuan at likod ay naka-upholster sa isang solidong tela na may pattern ng bulaklak.
Ang kumbinasyon ng mahogany na may palamuting tanso ay mukhang pinakamatagumpay.
Ang muwebles ay maaaring i-embed sa mahalagang mga pagsingit ng kahoy.
Ang pangkalahatang hitsura ng naturang mga panloob na item ay napakalaking, mahusay na kalidad, mataas na gastos at isang uri ng pagiging simple.

Sa isang tala! Kapag pinalamutian ang isang apartment o bahay sa istilo ng klasisismo, maaaring mahirap hanapin ang modernong teknolohiya, dahil ito, sa hitsura nito na hindi tumutugma sa panahon ng ika-18 siglo, ay maaaring makabuluhang makagambala sa pagkakaisa ng interior. Iyon ang dahilan kung bakit, ang isyung ito ay dapat na lapitan nang may buong responsibilidad at may kakayahang "itago" ang pamamaraan o subukang "ipasok".

Pag-iilaw

Ang pag-iilaw ay isa ring mahalagang detalye sa loob:

Napakalaki ng mga chandelier. Bilang isang patakaran, mayroon silang maraming mga kristal na pendants.
Sa mga dingding maaari kang maglagay ng mga lamp na pinalamutian ng pagtubog o imitasyon.

Sa isang tala! Mga spotlight din medyo organikong akma sa estilo ng silid. Pagkatapos ng lahat, sa ika-21 siglo, kapag pinupunan ang klasisismo sa interior, pinapayagan na gumamit ng mga modernong elemento. Pagkatapos ng lahat, halos imposible na tumpak na ulitin ang sitwasyon ng ika-18 siglo.

Maghanap ng mga antique o handmade na chandelier.
Ang mga chandelier na may mga candle shade ay mukhang lubhang kapaki-pakinabang. Ang huli ay eksklusibong tumingin sa kulay na tanso sa kumbinasyon ng kristal. Ang bersyon na ito ng pagpapatupad ay magbibigay-diin lamang sa estilo ng klasikong interior at lumikha ng isang kapaligiran ng Middle Ages.
Ang mga lampara sa sahig na may dekorasyong tela na may palamuting bulaklak ay maaaring ilagay sa sahig.
Ilagay ang mga ito sa tabi ng mga upuan, at lilikha sila ng coziness.
Tandaan na sa tulong ng pag-iilaw maaari mong maimpluwensyahan ang visual na hugis ng silid at ang kulay nito.

Classicism, Empire at Baroque: paano nauugnay ang mga istilong ito?

Bakit sulit na itaas ang paksa ng paggamit ng mga istilo ng baroque at imperyo kung klasiko ang pinag-uusapan? Ang lahat ay simple at naiintindihan. Alamin natin ito.

Klasisismo at Imperyo

Ang mga interior ng klasisismo at imperyo ay hindi mapaghihiwalay. Mas tiyak, ang istilo ng Imperyo ay klasisismo sa isang pinabuting anyo, iyon ay, ito ang istilo ng isang mataas na yugto ng pag-unlad ng huli. Ang tinubuang-bayan ay France. Ang impetus para sa kapanganakan ay ang matagumpay na mga kampanya ni Napoleon, na hindi makakaapekto sa lahat ng larangan ng lipunan sa panahong iyon.

Ano ang pagkakaiba ng Empire at Classicism? Sa mga tuntunin ng panloob na disenyo, ang sagot ay napakahirap ibigay. Pagkatapos ng lahat, ang pagbabago ng estilo ay naganap sa ilalim ng impluwensya ng mga proseso ng militar-pampulitika, na hindi maaaring mag-iwan ng isang imprint.

Kapansin-pansin na ang istilo ng Imperyo ay may katulad na mga tampok sa Baroque, na nakatayo sa kabilang panig ng Klasisismo. Ito ay nakikilala sa pamamagitan ng higit na katamaran at pagiging solemne.
Ang mga kulay sa loob ay naging mas maliwanag, mas puspos, ang kalmado at katahimikan na likas sa klasisismo ay nawala.
Ang imahe ng mga tagumpay ng militar at iba pang mga imahe na nagpapataas ng pagkamakabayan ay naging isang pangkaraniwang pangyayari.

Sa isang modernong interior, medyo posible na ulitin ang istilo ng Empire. Bukod dito, ang kalubhaan ng mga gilid ay medyo nabura. Ang isang mas kumplikado at walang ginagawa na palamuti, mas maliwanag at mas kaakit-akit na mga kulay ay pinahihintulutan. Kasabay nito, kinakailangan upang mapanatili ang simetrya at conciseness na likas sa klasisismo.

Klasisismo at Baroque

Ang klasiko at baroque sa interior ay dalawang magkasalungat na istilo. Ang katamtaman, kalmado, napakalaking klasisismo sa simula ay hindi makakasundo sa magarbo, sobrang maliwanag at walang ginagawa na baroque.

Ito ay hindi walang dahilan na ang estilo ay nakatanggap ng ganoong pangalan, dahil sa pagsasalin ito ay nangangahulugang "perlas ng kakaibang hugis".
Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng: kaakit-akit, dinamismo, isang malaking halaga ng palamuti, stucco. Sa madaling salita, ito ay isang istilo ng binibigkas na karangyaan.
Gayunpaman, sa kabila nito, ang mga estilo ay maaari pang pagsamahin at pagsamahin. Nalalapat ito partikular sa mga modernong disenyo.
Pagkatapos ng lahat, sa isang propesyonal na diskarte, maaari mo ring pagsamahin ang hindi kaayon, habang nakakakuha ng isang napakatalino na resulta.
Ang ilang pagsasanib ng mga estilo ay sinusunod kahit sa madaling araw ng kanilang hitsura. Nalalapat ito sa variant ng French classicism, na binanggit namin sa itaas.

Ang interior sa isang klasikong istilo ay palaging may kaugnayan. Hindi nawala ang katanyagan nito sa loob ng maraming siglo at pinalakas lamang ang posisyon nito. Ang ganitong disenyo ay magiging may kaugnayan sa disenyo ng mga bahay, apartment at kahit na mga opisina, upang tumuon sa itinatag na tagumpay at katatagan.
Ang klasiko sa loob ng isang apartment, lalo na ang isang maliit, ay magiging mas mahirap ipatupad. Ngunit kung ang taas ng mga kisame ay napakaliit, mas mahusay na ganap na iwanan ang ideyang ito. Ang katotohanan ay ang monumentalidad na likas sa estilo ay mahirap ihatid sa isang limitadong espasyo. Gayunpaman, ang problemang ito ay maaaring bahagyang itama: upang magdagdag ng modernidad sa klasisismo.
Ang pinakamahusay na komposisyon para sa naturang interior ay radial o sentrik. Nangangahulugan ito na ang lahat ng mga bagay, na parang sa pamamagitan ng isang kadena na koneksyon, ay magkakaugnay, na parang dumadaloy.
Huwag kalimutan ang tungkol sa pamamaraan sa itaas: bumuo ng mga niches, cabinet, mga bloke na may mekanismo ng pag-slide. Ang lahat ng ito ay maaaring palamutihan, at sa gayon ay mahusay na itago ang mga bagay na hindi kanais-nais sa mata.
Upang bigyang-diin ang estilo na ginamit sa interior, maaari mong ilapat ang pagpipinta ng grisaille. Magagawa niyang ihatid ang kapaligiran ng ika-18 siglo hangga't maaari.
Mag-install ng mga parquet floor na ginagaya ang mga mamahaling species ng kahoy. Maaari ka ring gumamit ng marble mosaic na may kumplikadong pattern sa istilong Griyego.
Kung nais mong magdisenyo ng banyo sa estilo ng klasisismo, bigyan ng kagustuhan mapusyaw na kulay. Mga kagamitan sa pagtutubero at ang mga aparato ay mas mahusay na pumili ng may edad o pinahiran, halimbawa, tanso. Ang paliguan ay maaaring mapili sa isang tiyak na hugis. Depende sa laki ng silid, maaari itong palamutihan ng mga maling haligi.

Estilo ng klasiko at neoclassicism - dalawang magkaibang temporal at epochal na panahon ng kulturang Europeo. Dahil sa huling panahon, ang neoclassicism ay gumagamit ng mas murang mga item sa dekorasyon at muwebles, ito ay tinutukoy ng paglipat mula sa "museum" na kasangkapan sariling gawa panahon ni Louis XVI, sa karaniwang "conveyor" na kasangkapan.

Gayunpaman, maaari pa rin silang pagsamahin karaniwang ideya bumalik sa mga sinaunang motif. Ito ay mula pa noong unang panahon na ang mga arkitekto at dekorador ay gumuhit ng mga ideya kapag lumilikha ng kanilang mga klasikong obra maestra. Ang interior sa estilo ng klasisismo ay nailalarawan sa pamamagitan ng maingat na palamuti at mahal kalidad ng mga materyales(natural na kahoy, bato, sutla, atbp.). SA klasikong interior regularity, mahigpit na simetrya, kalinawan ng komposisyon, isang malinaw na subordination ng mga bahagi, isang kalmado na ritmo ng mga alternating window, pilasters, at mga haligi ay katawanin.

Ang scheme ng kulay ng interior sa istilo ng klasiko ay kalmado at marangal na tono, isang kumbinasyon ng light pastel - cream, maputlang dilaw, bahagyang maberde - mga dingding na may mainit-init kayumangging tono marangal na kahoy na parquet at kasangkapan.

Kadalasan ang mga wallpaper ng tela o iba pang mga imitasyon ng tela ay pinili. Kapag nagpinta ng mga dingding, gumamit ng malambot na tono. Gayundin sa istilo ng klasisismo, ginagamit ang paghuhulma ng stucco, mga antigong haligi at semi-column na may mga tuwid na linya. Upang palamutihan ang dingding, ang isang fresco ng isang antigong tema, o isang tanawin o larawan sa diwa ng ika-18 siglo, ay angkop.

Sa isang klasikong interior, puti o malambot na cream / pastel ay mas madalas. Ang imahe ng classicism ay kinumpleto ng stucco molding. Subukang mapanatili ang kalinawan at antigong higpit.

Karamihan parquet. Para sa isang interior sa estilo ng klasisismo ay mas angkop masining na parquet na may kasaganaan ng mga ginamit na species ng puno. Sa kwarto at sala ay maaaring dagdagan ng karpet.

Sa loob ng klasisismo mula sa isang hanay ng mga marangal na kakahuyan, ito ay solid at kagalang-galang, matikas, ngunit hindi mapagpanggap. Bilang pandekorasyon na disenyo Ang klasikong interior ay gumagamit ng napaka texture at natural na kulay ng pinong kahoy. Ang muwebles sa estilo ng klasiko ay madalas na natapos sa mga inukit na pagsingit ng mahalagang kahoy. Ang mga upuan at armchair ay naka-upholster sa mga tela na may mga pattern ng bulaklak. Ang anggulo ng junction ng mga binti at upuan ay kubiko. Ang mga binti ay tuwid, patulis pababa gamit ang mga plauta. Ang mga sulok ng likod ay may salungguhit. Isang sikat na classicism style color scheme: mahogany at isang light bronze finish.

Medyo pinigilan, ngunit sa parehong oras mahal. Eskultura palamuti, frescoes, simetriko nakaayos na mga salamin sa mamahaling baguettes. Ang mga kinakailangang elemento ay mga cornice, mga kurtina na may lambrequin, kumplikadong hugis mga kurtina, pati na rin ang mga takip para sa muwebles.

Mga chandelier at lamp na may mga kristal na palawit at medyo malaki sa pagpapatupad. Sa klasikal na interior mayroong porselana, mga libro, mga kuwadro na gawa, mga antigong kagamitan.

Mga Pro Tip:

Ang klasikong istilo ng panloob na disenyo ay may kaugnayan kapwa sa disenyo ng mga pribadong bahay at apartment, at sa mga pampublikong espasyo. Mga malalaking kumpanya Kadalasan, sa tulong ng klasikong panloob na disenyo, binibigyang-diin nila ang malakas na mga tradisyon at pagpapanatili ng kanilang negosyo, dahil ang klasiko ay isang istilo na lumipas sa mga siglo-lumang pagsubok ng oras. Isang kumbinasyon ng monumentalidad na may pagiging simple, ngunit ipinahayag hindi sa kakulangan ng mga ideya, ngunit sa naiintindihan at malinaw na mga elemento na walang pag-aalinlangan tungkol sa kadakilaan ng estilo. Ang klasikal na istilo ng interior ay idinisenyo para sa kalmado at kagalang-galang na mga tao na hindi nagbabago sa loob para sa kapakanan ng fashion. Ang mga kasangkapan sa istilo ng klasiko ay binili sa loob ng mahabang panahon at, tulad ng isang gawa ng sining, ay minana.
Para sa isang klasikong interior, ang isang sentrik o ray na komposisyon ay pinakaangkop, iyon ay, ang lahat ng mga bagay ay dumadaloy mula sa isa't isa. Halimbawa, ang entrance hall at hall ay maaaring paghiwalayin ng colonnade. Ang mga partisyon sa klasikong istilo ng interior ay bihirang ginagamit. Maaaring tapusin ang mga haligi gamit ang marmol o granite.
Ang mga nais magparami ng istilo ng klasiko sa bahay sa mahigpit na alinsunod ay dapat alagaan ang mga bagay na pinaka-malinaw na mapapansin laban sa background ng pangkalahatang estilo. tiyak, nag-uusap kami O makabagong teknolohiya, na kailangang "itago". Ang isang TV, halimbawa, ay maaaring ilagay sa isang saradong angkop na lugar o sa likod ng pagsasara ng mga pinto sa isang aparador. Para sa iba pang kagamitan at mga bagay, ang mga maaaring iurong na mga bloke at marami pang ibang diskarte ay angkop, kasama ang kanilang mga antigong palamuti.
Kung magpasya kang gumawa ng isang banyo sa isang klasikong interior, pagkatapos ay palamutihan ito sa mga maiinit na kulay (beige, Ivory). Ang pattern sa dingding at sahig ay dapat gayahin ang marmol. Ang mga gripo at isang panghalo, pumili ng ginintuan o bronze-plated, mas mahusay na pumili ng mga may edad na. Kung pinahihintulutan ng lugar, gamitin ang mga kolonyal na elemento bilang salamin ng sinaunang panahon, ngunit hindi sila dapat mag-overlap pangkalahatang background, ginagawa ang lahat sa mga Greek at Roman na paliguan.
Ang interior ng klasisismo ay lalo na bigyang-diin ng grisaille - pagpipinta sa kulay-abo-puting mga tono, na ginagaya ang isang imahe ng eskultura. Gamitin ito sa mga dingding, mural o kasangkapan. Si Grisaille, tulad ng walang iba, ay magbubunyag ng banayad na motif ng unang panahon.
Sa pagsasalita tungkol sa neoclassicism, hindi na magkakaroon ng ganitong mga pagbabawal sa mga tuntunin ng mga kasangkapan at dekorasyon, samakatuwid, ito ay mas madalas na muling likhain sa mga lunsod o bayan at interior ng bansa. Tamang-tama para sa mga cabinet. Ang mahigpit, simetriko na mga linya, ang kawalan ng mga nakakagambalang elemento, tulad ng wala pa, ay naglalagay sa iyo sa isang mood sa pagtatrabaho.

Kasaysayan ng istilo ng klasiko:

CLASSICISM (fr. classicisme, mula sa lat. classicus - huwaran) - estilo ng sining at aesthetic trend sa European art noong ika-17 - ika-19 na siglo. Sa kalagitnaan ng ika-18 siglo, ang naghahari na istilong Rococo ay binatikos dahil sa mannerisms, sensuality at pagiging kumplikado ng komposisyon. Ang impluwensya ng rasyonalismo ng mga ideya una sa lahat ay apektado ng arkitektura. Ang atensyon ng mga arkitekto ng klasisismo ay naaakit ng higpit at kalmado ng sinaunang, pangunahing inayos na arkitektura ng Greek.

Ang glut ng huli na baroque at rococo na "whipped cream" noong panahong iyon ay nagsimulang maipon sa Europa. Ang Baroque ay naging rococo, isang pangunahing istilo ng silid na may diin sa interior decoration at sining at sining. Para sa paglutas ng mga pangunahing problema sa lunsod, ang aesthetics na ito ay hindi gaanong nagagamit.

Ang lumalagong interes sa sinaunang panahon ay pinadali ng pagtuklas noong 1755 ng Pompeii na may pinakamayamang artistikong monumento, mga paghuhukay sa Herculaneum, ang pag-aaral ng sinaunang arkitektura sa timog Italya, sa batayan kung saan nabuo ang mga bagong pananaw sa arkitektura ng Greek. Isang bagong istilo- ang klasiko ay naging natural na resulta ng pag-unlad ng arkitektura ng Renaissance at ang pagbabago nito sa iba't ibang kultural at makasaysayang kondisyon.

Ang interes sa sining ng sinaunang Greece at Roma ay nagpakita ng sarili sa Renaissance, sa panahon ng klasisismo ay nasasaksihan natin, tulad ng, ang pangalawang alon. Sa simula ng ika-17 siglo, dumagsa ang mga kabataang dayuhan sa Roma upang kilalanin ang pamana ng sinaunang panahon at Renaissance. Ang isang matingkad na halimbawa nito ay ang mga sikat na artista na sina N. Poussin at K. Lorrain, na malinaw na naglalarawan sa sinaunang mundo.

Sa arkitektura ng klasisismo, nagkaroon din ng apela sa mga anyo ng sinaunang arkitektura. Sa loob nito, nakita ng mga arkitekto ang pamantayan ng pagkakaisa, pagiging simple, higpit, lohikal na kalinawan at monumentalidad. Ang estilo ay malinaw na nagpapakita ng kalinawan ng layout at volumetric na anyo.

Ang pagkakasunud-sunod, sa mga proporsyon at mga anyo na malapit sa sinaunang panahon, ay naging batayan ng wikang arkitektura ng klasisismo. Ang Classicism ay nailalarawan sa pamamagitan ng simetriko-axial na komposisyon at pagpigil ng pandekorasyon na dekorasyon.

Sa panahon para sa Mga digmaang Napoleoniko, ang klasisismo ay kailangang sumabay sa romantikong kulay na eclecticism, lalo na sa pagbabalik ng interes sa Middle Ages at ang fashion para sa architectural neo-Gothic. May kaugnayan sa mga pagtuklas ng Champollion, ang mga motif ng Egypt ay nakakakuha ng katanyagan. Ang interes sa sinaunang arkitektura ng Roma ay pinalitan ng paggalang sa lahat ng sinaunang Griyego ("Neo-Greek"), na partikular na binibigkas sa Alemanya at Estados Unidos.

Ang neoclassicism ay isang terminong ginamit sa pagpuna sa sining ng Russia upang sumangguni sa mga artistikong phenomena ng huling ikatlong bahagi ng ika-19 at ika-20 siglo, na nailalarawan sa pamamagitan ng isang apela sa mga tradisyon ng sining ng unang panahon, ang sining ng Renaissance o klasiko (sa musika). , gayundin ang panahon ng Baroque).

Bumaling tayo sa mga pinagmulan ng modernong istilong klasiko

1. Pangkalahatang mga tampok

Pinalitan ng klasiko ang maluho barok At rococo. Hindi ito nangangahulugan ng kumpletong pagtanggi sa karangyaan at kadakilaan, hindi. Ang dignidad at kayamanan ng interior ay napanatili, ngunit nakakakuha ng mas pinigilan at magagandang katangian. Ang palamuti ay hindi na naglalayong mapabilib ang mga bisita sa sukat nito, ngunit nagpapakita ng kagandahan at marangal na mga pagtatapos. SA scheme ng kulay nangingibabaw ang mga maaliwalas na lilim: ginto, rosas, puti, asul at berde.

Ang simetrya ay nagbibigay ng balanse at higpit sa loob.

2. Mga simpleng hugis

Dahil sa inspirasyon ng mga ideya ng Enlightenment, hinangad ng mga arkitekto at mga gumagawa ng muwebles na i-rationalize ang disenyo hangga't maaari. Simple at malinaw mga geometric na hugis, gayunpaman, huwag gawing malamig ang loob, dahil ang dekorasyon ng muwebles ay kinumpleto ng gintong pagbuburda, mga burloloy at mga antigong motif.

Magagandang armchair ni Georges Jacob

3. Kisame

Hindi ang huling papel sa interior ay nilalaro ng kisame. Mayaman na pinalamutian ng stucco at mga burloloy, matangkad at magaan, nakumpleto ito pangkalahatang istilo lugar.

Dinisenyo ang kisame ni Robert Adam, isang English neoclassicist

4. Pag-iilaw

Ang dekorasyon para sa mga lamp at chandelier ay pangunahing gawa sa kristal at mamahaling salamin, gayundin ng tanso, bakal, tanso, at pilak. Ginamit din ang mamahaling kahoy, katad, seda. Ang mga plafonds sa anyo ng mga kandila ay umaabot sa pangkalahatang silweta ng chandelier at mapawi ang kasikipan.

5. Mga antigong motif

Bertel Thorvaldsen. "Ganymede Feeding Zebes' Eagle" (1817)

Sa proseso ng paglikha ng mga komersyal na imahe para sa mga sikat at marangal na tao, ang mga imahe ay madalas na naging mga prototype. mga sinaunang diyos. Ang mga "portraits" na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging simple at conciseness ng mga linya, impassivity, pagkakatugma ng komposisyon at kalmado.

Antonio Canova. Cupid at Psyche (1787-1793, Paris, Louvre)

6. Ang ginto ay nasa lahat ng dako

Kaban ng mga drawer sa istilo ni Louis XVI, J. G. Beneman

Sa panahon ng klasisismo, ang mga gintong elemento ay naroroon sa halos bawat piraso ng interior: mga kaban ng mga drawer at bureaus, mga upuan at ottoman, stucco at mga tela. Si Louis XVI, ang pangatlo sa isang serye ng Louis, tulad ng kanyang mga nauna ( Louis XIV binanggit namin sa artikulo tungkol sa baroque), nagkaroon ng mahalagang epekto sa kultura at sining. Sa panahon ng kanyang paghahari, ang mga tanawin ay nagbabago mula sa malago at marangya hanggang sa malinaw, mahigpit at maayos. Ang mga artista ay bumaling sa sinaunang panahon at gumuhit ng inspirasyon mula sa mga simpleng anyo at malinaw na mga linya. Ngayon, makikita natin ang kalubhaan at katumpakan ng istilo ng klasisismo sa minimalism, na nagsasalita tungkol sa pangangailangan nito nang mas mahusay kaysa sa anumang mga salita.