Византийская культура. Купол словно парит над храмом, не касаясь стен. Сфера распространения и судьбы византийской культуры

Введение. 3

1. Философия и образование. 4

2. Архитектура и музыка. 5

3. Литература в Византии. 7

4. Фресковая живопись Византии.. 9

5. Декоративно-прикладное искусство Византии.. 9

6. Иконопись в Византии.. 11

7. Развитие художественной культуры.. 12

Заключение. 16

Список использованной литературы.. 17


Рождение византийской цивилизации историки связывают с основанием ее столицы города Константинополя. Город Константинополь был заложен императором Константином в 324 году. И основан был на месте римского поселения Византии.

Фактически история Византии как самостоятельного государства начинается в 395 году. Лишь в эпоху Возрождения придумали название «византийская цивилизация».

Константинополь, явившийся центром основания византийской цивилизации, был удачно расположен.

Цель данной работы состоит в анализе основных направлений культуры Византии.

Информационной базой работы послужили учебники по культурологи, истории и пр.


Философия

Философская мысль Византии формировалась в период, когда в Восточной Римской империи была создана религиозно-философская доктрина, объединяющая учение Платона и понятие о Логосе как об одной из ипостасей Троицы и о Христе-богочеловеке, примиряющем земное и небесное. Победа официального православия повлекла за собой закрытие Александрийской и Афинской школ императором Юстинианом I в 1529 г. и означала фактически конец светской философии. С конца IV в. в Византии прочно утвердилась церковная литература. На базе церковных канонов и Священного писания основывается христианское учение.

Наиболее известные отцы восточной церкви - Иоанн Златоуст, Григорий Богослов, Василий Великий, феодорит Критский. Этот период характеризуется неоплатонизмом как самым распространенным философским учением, в котором сочетаются стоическое, эпикурейское, скептическое учение с примесью элементов философии Платона и Аристотеля. В V-VI вв. в неоплатонизме появляются два ответвления: дохристианское и более позднее, в котором неоплатонизм является основой идеологической христианской доктрины. Выдающимся представителем этой школы был Псевдо-Дионисий Ареопагит. Его учение было усовершенствовано Максимом Исповедником и прочно вошло в духовную жизнь византийского общества.

Второй период византийской философии - это иконоборчество, идеологами которого были иконопочитатели Иоанн Дамаскин и Федор Студит.

В третьем периоде развиваются рационалистические философские концепции, философия объявляется наукой, которая должна исследовать природу вещей, приводить эти знания в систему (XI в.).

Последний период византийской философии характеризуется развитием религиозно-мистического направления как реакции на рационализм. Наиболее известен исихазм (Григорий Палама). Имеет сходство с Йогой: очищение сердца слезами, психофизический контроль для достижения единения с Богом, самососредоточение сознания.

Образование

В IV-VI вв. сохранялись старые научные центры (Афины, Александрия, Бейрут, Газа) и возникали новые (Константинополь). В 1045 г. был основан Константинопольский университет с двумя факультетами - юридическим и философским. Книги переписывались в основном на пергаментах и были очень дороги. Хранилищами книг были монастыри и частные библиотеки.

С конца VII в. по IX в. высшее образование практически исчезло и возродилось лишь в конце века.

2. Архитектура и музыка

Архитектура

В искусстве Византии неразрывно связаны утонченная декоративность, стремление к пышной зрелищности, условность художественного языка, резко отличающая его от античности, и глубокая религиозность. Византийцы создали художественную систему, в которой господствуют строгие нормы и каноны, а красота материального мира рассматривается лишь как отблеск неземной, божественной красоты. Эти особенности ярко проявились как в архитектуре, так и в изобразительном искусстве.

Тип античного храма был переосмыслен в соответствии с новыми религиозными требованиями. Теперь он служил не местом хранения статуи божества, как это было в античную эпоху, а местом собрания верующих для участия в таинстве приобщения к божеству и слушания "слова божьего". Поэтому главное внимание уделялось организации внутреннего пространства.

Происхождение византийского церковного здания следует искать в античности: римские базилики, служившие в древнем Риме судебными и торговыми зданиями, стали использоваться как церкви, а затем стали строиться христианские храмы-базилики. Византийские базилики отличаются простотой плана: к основному прямоугольному объему с восточной стороны примыкает полукруглая алтарная апсида, перекрытая полукуполом (конхой), которой предшествует поперечный нефтрансепт. Часто к западной стороне базилики примыкает прямоугольный двор, окруженный галереей с аркадами и имеющий в центре фонтан для омовения. Арочные перекрытия опираются не на антаблемент, как в античности, а на подушки-пульваны, лежащие на капителях и распределяющие равномерно нагрузку арок на капители колонн.

Внутри помимо главного, более высокого, нефа имеются боковые нефы (их может быть и три, и пять). Позднее наибольшее распространение получил тип крестово-купольной церкви: квадратное в плане здание, в центральной части которого находилось четыре столба, поддерживающих купол. От центра расходились четыре сводчатых рукава, образуя равноконечный, так называемый греческий крест. Иногда базилика соединялась с крестово-купольной церковью.

Главным храмом всей Византийской империи стала церковь Святой Софии в Константинополе. Она была построена в 632-537 гг. зодчими Анфимием из Траля и Исидором из Милета во времена императора Юстиниана. Гигантский купол храма имеет диаметр 30 м. Благодаря особенностям конструкции здания и прорезанным у основания купола окнам, он как бы парит в воздухе. Купол опирается на 40 радиальных арок.
Внутреннее убранство собора пострадало во время крестовых походов и нашествия турков. После разгрома Константинополя он стал мечетью Айя-София. Вместо креста теперь на нем полумесяц, знак языческих богинь Гекаты и Дианы.

Музыка

До нас дошла только церковная музыка. Светская музыка сохранилась лишь в виде "декламации" дворцового церемониала и нескольких мелодий. Пели "а капелла" (без аккомпанемента). Три способа вокала: торжественное чтение евангельских текстов с подпеванием, исполнение псалмов и гимнов, аллилуйное пение. Старейший документ литургического пения датируется IV веком. Византийское пение достигает расцвета в эпоху Раннего средневековья. С увеличением пышности церковных служб в XIII-XIV вв. наступает расцвет музыкального искусства.

В это время различают "простое" и "богатое" пение, в котором один слог протягивался целой нотной группой или фразой. Византийские богослужения, литургические мелодии и гимны оказали большое влияние и на католическую, и на русскую церковную службы, легли в основу русской церковной музыки. Древнейшее русское церковное пение было византийского происхождения. Вместе с принятием христианства на Руси появились византийские исполнители церковной службы (болгары и греки).

3. Литература в Византии

Влияние византийской литературы на европейскую очень велико, неоспоримо ее влияние и на славянскую литературу. До XIII в. в византийских библиотеках можно было встретить не только греческие рукописи, но и их славянские переводы. Некоторые произведения сохранились лишь в славянском переводе, оригиналы утрачены. Собственно византийская литература появляется в VI-VII вв., когда греческий язык становится господствующим. Памятники народного творчества до нашего времени почти не сохранились. По мнению западноевропейских ученых, византийская литература считалась "архивом эллинизма", недооценивался ее свободный характер, между тем византийская литература самобытна, и можно говорить об эллинизме как о литературном влиянии наравне с влиянием арабской, сирийской, персидской, коптской литератур, хотя эллинизм проявлялся более отчетливо. Наиболее известна нам поэзия гимнов: Роман-Сладкопевец (VI в.), император Юстиниан, патриарх Константинопольский Сергий, патриарх Иерусалимский Софроний. Гимны Романа Сладкопевца характеризуются близостью к псалмам в музыкальном и смысловом отношении (темы Ветхого завета, глубина и аскетичность музыки). Из тысячи написанных им гимнов сохранилось около 80. По форме это повествование с элементами диалога, по стилю - сочетание учености и назидательности с поэзией.

В византийской литературе популярно историческое повествование в стиле Геродота. В VI в. это Прокопий, Петр Патрикий, Агафия, Менандр, Протиктор и др. Лучшие писатели, воспитанные в античных школах на языческих традициях, - Афанасий Александрийский, Григорий Богослов, Иоанн Златоуст. Влияние Востока наблюдается в патериках V-VI вв. (рассказах о пустынниках-аскетах). В период иконоборчества возникают жития святых и их двенадцатимесячные сборники "Четьи-Минеи".

Начиная с IX в., после иконоборчества, появляются исторические хроники с церковной направленностью. Особенно интересна хроника Георгия Амартола (конец IX в.) от Адама до 842 г. (монашеская хроника с нетерпимостью к иконоборчеству и пристрастием к богословию).
Среди литературных деятелей следует отметить патриарха Фотия и императора Константина VII Багрянородного. Фотий был высокообразованным человеком, а его дом - ученым салоном. Его ученики занимались составлением словаря-лексикона. Самое выдающееся произведение Фотия - его "Библиотека" или "Многокнижие" (880 глав). В них содержатся сведения о греческих грамматиках, ораторах, философах, естествоиспытателях и врачах, о романах, агиографических произведениях (апокрифы, сказания и т. д.).

Константин Багрянородный за свой счет издавал обширные сборники и энциклопедии из произведений старой литературы, ставших редкостью. По его приказу была составлена историческая энциклопедия.

Византийская эпоха заканчивается в 1453 г., когда Константинополь захватили турки-сельджуки и последний император Константин Палеолог погиб на поле брани. Закат византийской литературы сопровождается "плачами о падении Константинополя", о муке и позоре его исторической изжитости.

4. Фресковая живопись Византии

Фресковая живопись Византии почти не сохранилась. Более долговечными и типичными для византийского стремления к красочности и великолепию оказались мозаики. Античные мозаики составлялись из кубиков мрамора и цветного камня и применялись в декоре свода.

Известна еще флорентийская мозаика, набранная из вплотную пригнанных кусочков мрамора и камня в технике инкрустации. Византийская же мозаика делалась из смальт (окрашенных эмалями кусочков стекла) и служила для украшения стен и сводов.

Дворцовые мозаичные композиций (Константинополь, Палермо) представляют охотничьи или пасторальные сцены. Но по преимуществу византийские мозаики находятся в церквах.

5. Декоративно-прикладное искусство Византии

Книжная миниатюра

Книжная миниатюра Византии многокрасочна: встречаются образцы торжественного стиля и более реалистические, более красочные и более строгие, принадлежавшие к императорской и монастырской школам.

Керамика и стекло

Византийская керамика еще мало изучена. Вначале изготовлялась поливная одноцветная посуда, с IX в. она имела формованный рельеф. Наибольший интерес представляют облицовочные плитки, выпуклые и вогнутые, украшенные декоративными мотивами. На плоских плитках изображались Богоматерь с младенцем или святые. Нередко композиция составлялась из многих изразцов. Позднее посуда стала полихромной. С IX в. применяется техника сграффито, т.е процарапывание по глазури или удаление широких участков поливы.

Если говорить о стекле, то наиболее примечательны витражи из настоящего стекла, покрытого цветными эмалями и вправленного в свинец, которые обнаружены в окнах апсиды монастыря Хора (Кахрие Джами в Константинополе), созданные не позднее 1120 г. На них изображены в человеческий рост Богоматерь, Христос, святые в богатых византийских одеждах, фон украшен медальонами, розетками, завитками. Цвета - синий, зеленый, багряный.

Ювелирное дело и обработка металлов

В ювелирных изделиях применялись чернь, жемчуг, драгоценные камни и в особенности эмали. Наибольшей славой византийские ювелиры пользовались благодаря великолепию палитры своих эмалей. Это перегородчатые эмали: кресты, оклады священных книг, короны. Иногда эмали сплошные, но чаще - на золотом фоне: византийцы считали, что этим металлом покрыто небо, и высоко ценили золото. Наиболее интересными являются изделия из лимбургского реликвария, венгерская корона. Они изготовлялись в царских мастерских, но серебряные изделия уступают золотым.

Для изготовления дверей использовалась бронза (двери собора Святой Софии - с тонким орнаментальным рисунком, гравировкой). Византийцы получали множество заказов на храмовые двери из европейских стран, кроме того, изготавливали ажурные бронзовые лампадофоры, кресты, кадила, плакетки (пластинки), царские врата (алтарные двери).

Камень

В области камнерезного искусства византийцы оставили только образцы архитектурного декора, например, капители Святой Софии. Резьба очень тонкая, иногда напоминающая резьбу по слоновой кости. Скульптурный рельеф плоский, ажурный, с обильным растительным орнаментом.

Ткани

Подлинность византийского происхождения тканей можно, определить преимущественно по орнаменту: излюбленный мотив - круг с фигурой животного (льва, слона, орла - символа власти). Сохранились шелка, вышитые золотой нитью. Из такого шелка выполнена далматика - просторная длинная одежда Карла Великого.

6. Иконопись в Византии

Византия - родина иконописи. Корни изобразительных приемов иконописи, с одной стороны, - в книжной миниатюре, от которой заимствовано тонкое письмо, воздушность, утонченность палитры. С другой - в фаюмском портрете, от которого иконописные образы унаследовали огромные глаза, печать скорбной отрешенности на лицах, золотой фон. Фаюмский портрет - часть погребального восточного культа. Изображаемый как бы пребывал в потустороннем мире. Такие портреты выполнялись в технике энкаустики восковыми красками, вжигаемыми в фон, что придавало портрету телесную теплоту.

Задачи иконописи - воплощение божества в телесном образе. Само слово "икона" означает по-гречески "образ", "изображение". Она должна была напоминать о том образе, который вспыхивает в сознании молящегося. Это "мост" между человеком и божественным миром, священный предмет. Христианским иконописцам удалось выполнить сложную задачу: передать живописными, материальными средствами нематериальное, духовное, бесплотное. Поэтому для иконописных изображений характерна предельная дематериализация фигур, сведенных к двумерным теням на гладкой поверхности доски, золотой фон, мистическая среда, не плоскость и не пространство, а нечто зыбкое, мерцающее в свете лампад. Золотой цвет воспринимался как божественный не только, глазом, но и разумом. Верующие называют его "фаворским", ибо, согласно библейской легенде, преображение Христа произошло на горе Фавор, где его образ предстал в ослепляющем золотом сиянии. В то же время Христос, Дева Мария, апостолы, святые были реально жившими людьми, имевшими земные черты.

Архитектурная структура иконы и технология иконописи складывалась в русле представлений о ее назначении: нести священный образ. Иконы писали и пишут на досках, чаще всего кипарисовых. Несколько досок скрепляют шпонками. Сверху доски покрывают левкасом - грунтом, изготовленным на рыбьем клею. Левкас полируют до гладкости, а затем наносят изображение: сначала рисунок, а потом живописный слой. В иконе различают поля, средник - центральное изображение и ковчег - узкую полоску по периметру иконы. Иконографические образы, разработанные в Византии, тоже строго соответствуют канону.

В первые три века христианства были распространены символические и аллегорические изображения. Христа изображали в виде агнца, якоря, корабля, рыбы, виноградной лозы, доброго пастыря. Только в IV-VI вв. стала складываться иллюстративно-символическая иконография, ставшая структурной основой всего восточно-христианского искусства,

7. Развитие художественной культуры

Эллинистическое искусство, даже в пору расцвета не бывшее единым, породило несколько художественных школ: Коптскую в Египте, Сасанидскую а Персии, Сирийскую и т.д. Произошло разделение латинского Запада и греческого Востока (Византии). Однако эллинистические основы, христианская идеология обусловили сходство отдельных ветвей в сюжетах, формах, технологии, приемах средневекового искусства, размыли границы.

Происходило взаимовлияние, взаимопроникновение при сохранении основного направления. Меняются и географические границы византийского искусства: Кавказки Закавказье, Малая Азия, Южная Италия, Сирия, Палестина, Синай, Греция, Нижний Египет Адриатическое побережье. Славянские страны Балканского полуострова то входят, то выходят из области Византийского искусства. Меняющиеся экономика и общественное устройство воздают текучесть искусства, его сюжетов, стилей, технических принципов. Этому способствует и постоянное изменение географии культурно активных центров. И поэтому следует отрешиться от ходячих представлений о косности византийской культуры, возникших в Западной Европе на почве различия вероисповеданий и различия в развитии культуры (презрение Возрождения к Средневековью).

Собственно византийское искусство начинается с VII в., но античная традиция в Византии никогда не прерывалась, и античная цепь сдерживала шаги развития искусства, которое во многом выполняло функцию передачи культурного наследия и духовного воспитания. Наиболее прочно был связано традициями прошлого Константинополь (Второй Рим). Правители любого происхождения требовали подражания римским образцам, зодчие и художники выполняли их волю, что в новых исторических и социальных условиях приводит к эстетическому оскудению.

В области живописи этот процесс связан с мозаичной техникой, процветавшей в IV-VI вв. вплоть до ХН в. По византийским мозаикам можно проследить этот процесс эллинистического угасания: утрачивается монументальность, потухает цветность, рисунок становится более геометричным, схематичным. K XIV в. мозаику сменяет фреска, а затем станковая икона. Но угасание эллинистической традиции сопровождается положительным процессом вливания искусства переднеазиатских провинций. На Востоке вырабатывались новые линейно-ритмические элементы.

VII в. - это конец позднеантичного периода в культуре Византии и начало Средневековья. Арабы становятся хозяевами Востока, славяне - Балкан, лангобарды - Италии, т. е. обостряется классовая борьба. "Низы" общества усваивают более понятное им искусство ее восточных монахов, массами бегущих от арабов.

Борьба императора с церковью, разрыв между угасающим императорским и крестьянско-мещанским искусством в VIII-IX вв. принимает форму иконоборчества. Иконы, запрещенные императором как языческие вдовы, распространялись монахами как святыни. Эта борьба заканчивается в IX в. победой иконопочитания вместе с усилением сирийского и палестинского влияния в искусстве.

При Василии I (836-886) формируется новый, канонический тип архитектуры и новая иконография. Создаются новые храмы с росписью, по форме и содержанию представляющей значительный шаг вперед.

Вторая половина IX в. - это ранневизантийская фаза, совпадающая с дороманской формой на Западе. Но в отличие от Запада, Византия вдет по пути компромиссов между императорской традицией и восточными формами, и стилистическое единство достигается лишь в Х-XII вв. в средневизантийский период, совпадавший с романским на Западе. Станковая живопись Византии тесно связана с восточноэллинистическим портретом в технике энкаустики (восковые краски, вжигаемые в основу). Точная дата и время перехода на темперу по левкасу неизвестно. В XII в. станковая живопись становится наряду с миниатюрой ведущим типом живописи. В XII в. были созданы шедевры византийской иконописи. Представление о ее высоком уровне дает икона Владимирской Богоматери, ныне хранящаяся в Третьяковской галерее. Это необычайно человечный образ матери, предчувствующей будущую трагическую судьбу своего сына, что достигается скупыми и чрезвычайно точно найденными средствами, среда которых главную роль играет тонкая одухотворенная линия и мягким приглушенный колорит. Владимирская икона - один из шедевров мировой живописи.

Последний расцвет византийского искусства приходится на XIII-XIV вв., время правления династии Палеологов. Появляются экспрессивность образов, попытки передать пространство (мозаики церкви Кахрие-Джами в Константинополе). Но новые художественные веяния не могли развиться и окрепнуть: произошел разгром Константинополя сначала крестоносцами, а затем - турками. Лучшие мастера византийского искусства покинули страну. Так, творчество Феофана Грека смогло развиться в полную силу только на Руси.

Поздний период византийского искусства совпал с готикой и по времени, и по стилевой заданности. Искусство Византии перестает существовать с гибелью византийской государственности, но остаются жить его художественные традиции, которые оказали огромное влияние на художественную культуру стран Балканского полуострова, Южной Италии, Венеции, Армении, Грузии. Плодотворную роль сыграла Византия в развитии художественной культуры Древней Руси. В полной мере искусство Византии было оценено лишь в начале ХIX в.


Византийская культура - это один из этапов развития мировой культуры со своей спецификой и типологией. Определяющими факторами развития культуры были:

Единство языка, этноса и религии (греческое этническое ядро, православие);

Устойчивая государственность;

Положение "моста" между Западом и Востоком;

Наличие элементов восточных цивилизаций;

Взаимопроникновение культур;

Культурные контакты с Италией, особенно в XIII-XIV вв., зарождение Проторенессанса и создание предпосылок для развития гуманизма как общеевропейского явления;

Доминанта греко-римской культурной основы;

Различие между европейской и византийской культурами как результат обрядовых различий между католицизмом и православием.


1. Арутюнов С. А. Народы и культуры: развитие и взаимодействие. –Просвещение, 1989

2. Гадамер Г.-Г. Актуальность прекрасного. –М.: Вагриус, 1991

3. Гумбольдт В. Философия и язык культуры. –М.: ЛОГОС, 2004

4. Искусство в системе культуры. /под ред. Саровского А. В., Прищепова А. А. –СПб.: Нева, 2004

5. Культурология. Учебник для вузов. /под ред. Н. Г. Багдасарьян. –М.: Высшая школа, 1998.

6. Мамонтов С. П. Основы культурологии. –М. : ПРИОР, 2003

7. Мейлах Б. С. Философия искусства и художественная картина мира. //Вопросы философии. -1983. -№7.

8. Розин В. М. Культурология. Учебное пособие. –М.: ВЛАДОС, 2001

Культура Византии

Культура Византии

Культура Византии (IV-XIV веков).

В своем реферате я хотела бы рассказать о культуре Византии,

одном из государств, которое внесло большой вклад в развитие

культуры в Европе Средних веков. В истории мировой культуры

Византии принадлежит особое, выдающееся место. В художественном

творчестве Византия дала средневековому миру высокие образы

литературы и искусства, которые отличались благородным изяществом

форм, образным видением мысли, утонченностью эстетического

мышления, глубиной философской мысли. По силе выразительности и

глубокой одухотворенности Византия многие столетия стояла впереди

всех стран средневековой Европы. Прямая наследница греко-римского

мира и эллинистического Востока, Византия всегда оставалась центром

своеобразной и воистинну блестящей культуры. Если пытаться отделить

византийскую культуру от культуры Европы, Переднего и Ближнего

Востока, то наиболее важными будут следующие факторы:

1. В Византии была языковая общность (основным языком был

греческий);

2. В Византии была религиозная общность (основной религией было

христианство в форме православия);

3. В Византии при всей многоэтничности, существовало этническое

ядро, состоящее из греков.

4. Византийскую империю всегда отличали устойчивая

государственность и централизованное управление.

Это все, конечно, не исключает того, что византийская культура,

оказывавшая воздействие на многие соседние страны, сама подвергалась

культурному влиянию со стороны как племен и народов, населявших ее,

так и сопредельных ей государств. В течение своего тысячелетнего

существования Византия сталкивалась с мощными внешними культурными

влияниями, исходившими из стран, находившихся на близкой ей стадии

развития, - из Ирана, Египта, Сирии, Закавказья, а познее латинского

Запада и Древней Руси. С другой стороны, Византии приходилось вступать

в разнообразные культурные контакты с народами, стоявшими на несколько

или на значительно более низкой стадии развития (византийцы называли

их "варварами").

Процесс развития Византии был не прямолинейным. В нем были эпохи

подъема и упадка, периоды торжества прогрессивных идей и мрачные годы

господства реакционных. Но ростки нового, живого, передового

прорастали рано или поздно во всех сферах жизни, во все времена.

Неиссякаемым источником культуры было народное творчество. Под

покровом традиций и стереотипов жило, действовало и пробивало себе

дорогу новое, творческое начало.

Всю тысячелетнюю историю Византии можно условно разделить на три

периода: 1.сер.IV-пер.пол.VII вв. - период разложения

рабовладельческого строя и становления средневекового общества.

2.сер.VII-нач.XIII вв. - появление и развитие феодализма в

Византии.

3.XII-сер.XV вв. - последний период, характеризующийся

дальнейшим развитием феодализма и началом его разложения.

Первые столетия существования Византийского государства можно

рассматривать как важнейший этап в формировании мировоззрения

византийского общества, опиравшегося на традиции языческого эллинизма

и принципы христианства. В ранней Византии новый расцвет переживает

философия неоплатонизма. Появляется ряд философов-неоплатоников -

Прокл, Диадох, Плотин, Псевдо-Дионисий Ареопагит. Неоплатонизм

непосредственно примыкал и сосуществовал с ранневизантийской

философской мыслью. Но неоплатонизм требовал от своих приверженцев

специальной философской подготовки, особого мышления, поворота мозгов.

Он был элитарен, то есть недоступен широким массам, в чем и сказалась

его историческая обреченность.

Формирование христианства как философско-религиозной системы было

сложным и длительным процессом. Христианство впоитало в себя многие

философские и религиозные учения того времени. Христианская догматика

сложилась под сильным влиянием не только ближневосточных религиозных

учений, иудаизма, манихейства, но и неоплатонизма.Догмат о троичности

божества, один из центральных догматов христианского вероучения, -

это, по существу переосмысленная триада неоплатоников. Однако

христианство, несмотря на наличие общих с манихейством и

неоплатонизмом черт, принципиально отлично от манихейского дуализма и

неоплатоновского монизма. Само христианство являлось не только

синкретическим религиозным учением, но и синтетической философско-

религиозной системой, важнам компонентом которой являлись античные

философские учения. Это, может быть, объясняет в некоторой степени и

то, что христианство не только боролось с античной философией, но и

использовала ее в своих целях. На смену непримиримости христианства

со всем что несло клемо язычества приходит компромисс между

христианским и античным миросозерцанием. В самом неоплатонизме

образовалось два течения: одно - радикальное, настроенное против

христианства, другое - более умеренное. Постепенно берут верх

сторонники компромисса с христианством. Происходи процесс

отталкивания, обособления и одновременно сближения, слияния

неоплатоничекой философии и христианского богословия, который

завершается поглощением неоплатонизма христианством.

Наиболее образованные и дальновидные христиански богословы поняли

необходимость овладения всем арсеналом языческой культуры для

использования ее в создании философских концепций. В трудах Василия

Кесарийского, Григория Нисского и Григория Назианзина, в речах Иоанна

Златоуста можно увидеть сочетание идей раннего христианства с

неоплатонической философией, порой парадоксальное переплетение

риторических идей с новым идейным содержанием. Такие мыслители, как

Василий Кесарийский, Григорий Нисский и Григорий Назианзин,

закладывают собственно фундамент византийской философии. их

философские построения уходят глубокими корнями в историю эллинского

мышления. В центре их философии находится понимание бытия как

совершенства, что ведет своеобразному оправданию космоса, а

следовательно, мира и человека. У Григория Нисского эта концепция

порой приближается к пантеизму.

В переходную эпоху гибели рабовладельческого строя и

становления феодального общества коренные сдвиги происходят во всех

сферах духовной жизни Византии. Рождается новая эстетика, новая

система духовных и нравственных ценностей, более соответствующая

складу мышления и эмоциональным запросам средневекового человека.

Патристическая литература, библейская космография, литургическая

поэзия, монашеская повесть, всемирная хроника, христианская

агиография, пронизанные религиозным миросозерцанием, мало-помалу

овладевают умами византийского общества и приходят на смену античной

культуре.

Меняется и сам человек той эпохи, его видение мира, его

отношение

к вселенной, природе, обществу. Создается новый по сравнению с

античностью "образ мира", воплощенный в особую знаковую систему

символов. На смену античному представлению о героической личности,

античному пониманию мира, как мира смеющихся богов и бессташно идущих

на смерть героев, где высшее благо - ничего не бояться и ни на что не

надеяться (очень симпатичная философия), приходит мир страждущего,

раздираемого противоречиями, маленького, греховного человека. Он

бесконечно унижен и слаб, но он верит в свое спасение в иной жизни и в

этом пытается найти утешение. Христиансво с небывалой интенсивностью

выявляет мучительное раздвоение внутри человеческой личности. Меняется

и представление человека о космосе, о времени, о пространстве, о ходе

истории: на смену замкнутым историческим циклам античных писателей,

обусловленное волей Бога, библейское видение поступательного движения

истории ранневизантийских историков и хронистов.

В ранней Византии кристаллизуется одна из фундаментальных идей

средневековья - идея союза христианской церкви и "христианской

империи".

Духовная жизнь тогдашнего общества отличается

драматической

напряженностью; во всех сферах знания, литературе искусстве

наблюдается удивительное смешение языческих и христианских идей,

образов, представлений, колоритное соединение языческой мифологии с

христианской мистикой. Эпоха становления новой, средневековой культуры

рождает талантливых, порой отмеченных печатью гениальности мыслителей,

писателей, поэтов. Индивидуальность художника еще не растворилась в

церковно-догматическом мышлении.

Коренные изменения происходят в сфере изобразительного

искусства

и эстетических воззрений византийского общества. Византийская эстетика

развивалась на основе всей духовной культуры Византии. Она во многом

опиралась на античные воззрения о сути прекрасного, однако

синтезировала и переосмысливала их в духе христианской идеологии.

Отличительной чертой византийской эстетики был ее глубокий

спиритуализм. Отдавая предпочтение духу перед телом, она вместе с тем

пыталась снять дуализм земного и небесного, божественного и

человеческого, духа и плоти. Не отрицая телесной красоты византийские

мыслители красоту души, добродетель, нравственное совершенство ставили

много выше. Большое значение для установления византийского

эстетического сознания имело раннехристианское осмысление мира как

прекрасного творения божественного художника. Именно поэтому красота

естественная ценилась выше, чем красота, созданная руками человека,

как бы "вторичная" по своему происхождению.

Византийское искусство генетически восходило к эллинистическому

восточнохристианскому художественному искусству. В ранний период в

византийском искусстве как бы слились рафинрованная платоничность и

трепетная чувственность позднеантичного импрессионизмас наивной, порой

грубоватой экспрессивностью народного искусства Востока. Эллинизм

долгое время оставался главным, но не единственным, источником, откуда

византийские мастера черпали изящество форм, правильность пропорций,

чарующую прозрачность колористической гаммы, техническое совершенство

своих произведений. Но эллинизм не мог в полной мере противостоять

мощному потоку восточных влияний, нахлынувших на Византию в первые

столетия ее существования. В Это время ощущается воздействие на

византийское искусство египетских, сирийских, малазийских, иранских

художественных традиций.

В IV-V вв. в искусстве Византии были еще сильны позднеантичные

традиции. Если классическое античное искусство отличалось

умиротворенным монизмом, если оно не знало борьбы духа и тела, а его

эстетический идеал воплощал гармоническое единство телесной и духовной

красоты, то уже в позднеантичном художественном творчестве намечается

трагический конфликт духа и плоти. Монистическая гармония сменяется

столкновением противополжных начал, "дух как бы пытается сбросить

оковы телесной оболочки". В дальнейшем византийское искусство

преодолело конфликт духа и тела, его сменила спокойная

созерцательность, призванная увести человека от бурь земной жизни в

сверхчувственный мир чистого духа. Это "умиротворение" происходит в

результате признания превосходства духовного начала над телесным,

победы духа над плотью. Основной эстетической задачей византийского

исскуства отныне становится стремление художника воплотить в

художественном образе трансцендентную идею.

В VI-VII вв. византийские художники сумели не только впитать

многообразные влияния, но и, преодолев их, создать свой собственный

стиль в искусстве. С этого времени Константинополь превращается в

прославленный художественный центр средневекового мира, в "палладиум

наук и искусств". За ним следуют Равенна, Рим, Никея, Фессалоника,

также ставшие средоточием византийского художественного стиля.

Расцвет византийского искусства раннего периода связан с

укреплением могущества империи при Юстиниане. В Константинополе в это

время воздвигаются великолепные дворцы и храмы. Непревзойденным

шедевром византийского творчества стал построенный в 30-х годах VI в.

храм св. Софии. Впервые в нем была воплощена идея грандиозного

центрического храма, увенчанного куполом. Блеск разноцветных мраморов,

мерцание золота и драгоценной утвари,сияние множества лампад создавали

иллюзию беспредельности пространства собора, превращали его в подобие

макрокосмоса,символически приближали к образу Вселенной. Недаром он

всегда оставался главной святыней Византии.

Другой шедевр византийской архитектуры - церковь св. Виталия

Равенне - поражает изысканностью и элегантностью архитектурных форм.

Особую славу этому храму принесли его знаменитые мозаики не только

церковного, но и светского характера, в частности изображения

императора Юстиниана и императрицы Феодоры и их свиты. Лица Юстиниана

и Феодоры наделены портретными чертами, цветовая гамма мозаик

отличается полнокровной яркостью, теплотой и свежестью.

В живописи VI-VII вв. кристаллизуется специфически византийский

образ, очищенный от инородных влияний. В основе его лежит опыт

мастеров Востока и Запада, пришедших независимо друг от друга к

созданию нового искусства, соответствующего спиритуалистическим

идеалам средневекового общества. В этом искусстве появляются уже

различные направления и школы. Столичная школа, например, отличалась

великолепным качеством исполнения, утонченным артистизмом,

живописностью и красочным разнообразием, трепетностью и

переливчатостью цветов. Одним из самых совершенных произведений этой

школы были мозаики в куполе церкви Успения в Никее.

Другие направления в искусстве ранней Византии, воплотившиеся в

мозаиках Равенны, Синая, Фессалоники, Кипра, Паренцо, знаменуют отказ

византийских мастеров от античных реминисценций. Образы становятся

более аскетичными, не только чувственному, но и эмоциональному моменту

в таком искусстве уже нет места, зато духовность достигает необычайной

Церковное богослужение превратилось в Византии в своего рода

пышную мистерию. В полумраке сводов византийских храмов сумеречно

сияло множество свечей и лампад, озарявших таинственными отблесками

золото мозаик, темные лики икон, многоцветные мраморные коллонады,

великолепную драгоценную утварь. Все это должно было, по замыслу

церкви, затмить в душе человека эмоциональную приподнятость античной

трагедии, здоровое веселье мимов, суетные волнения цирковых ристаний и

даровать ему отраду в повседневности реальной жизни.

В прикладном искусстве Византии в меньшей мере, чем в

архитектуре

и живописи, определилась ведущая линия развития византийского

искусства, отражающая становление средневекового миросозерцания.

Живучесть античных традиций здесь проявлялась как в образах, так и в

формах художественного выражения. Вместе с тем и сюда проникали

постепенно художественные традиции народов Востока. Здесь, хоть и в

меньшей мере чем в Западной Европе, сыграло свою роль воздействие

ваварского мира.

Музыка занимала особое место в византийской цивилизации.

сказаться на и на характере музыкальной культуры, которая представляла

сложное и многоликое явлениедуховной жизни эпохи. В V-VII вв.

поисходило становление христианской литургии, развивались новые жанры

вокального искусства. Музыка обретает особый гражданский статус,

включается в сиситему репрезентации государственой власти. Особый

колорит сохраняла музыка городских улиц, театральных и цирковых

представлений и народных праздненств, отразишая богатейшую песенно-

музыкальную практику многих народов, населявших империю. Каждый из

этих видов музыки имел свой собственный эстетический и социальный

смысл и в то же время, взаимодействуя, они сливались в единое и

неповторимое целое. Христианство очень рано оценило особые возможности

музыки как искусства универсального и вто же время обладающего силой

массового и индивидуального психологического воздейсвия, и включило ее

в свой культовый ритуал. Именно культовой музыке было суждено занять

доминирующее положение в средневековой Византии.

В жизни широких народных масс по-прежнему огромную роль

массовые зрелища. Правда, античный театр начинае клониться к упадку -

античные трагедии и комедии все чаще заменяются выступлениями мимов,

жонглеров, танцовщиков, гимнастов, укротителей диких животных. Место

театра занимает ныне цирк (ипподром) с его конными ристаниями,

пользующимися огромной популярностью.

Если подвести итог по первому периоду существования Византии,

можно сказать, что в этот период сформировались основные особенности

византийской культуры. Прежде всего к ним следует отнести то, что

византийская культура была открыта други культурным влияниям

получаемым извне. Но постепенно уже в ранний период они синте-

зировались главной, ведущей греко-римской культурой.

Культура ранней Византии была городской культурой. Крупные

империи, и в первую очередь Константинополь, были не только центрами

ремесла и торговли, но и очагами высочайшей культуры и образованности,

где сохранялось богатое наследие античности.

Борьба светской и церковной культур особенно характерна

первого периода истории Византии. В истории Византийской культуры

первые века существования Византии были временем острой идеологической

борьбы, столкновения противоречивых тенденций, сложных идейных

коллизий, но и временем плодотворных исканий, интенсивного духовного

творчества, позитивного развития науки и искусства. Это были века,

когда в муках борьбы старого с новым рождалась культура будущего

средневекового общества.

Во втором этапе развития культуры, который пришелся на

время со второй половины VII в. до XIIв., выделяют время

иконоборчества (вторая четверть VIII - 40-е годы IXв., время правления

императоров Македонской династии (так называемое "Македонское

возрождение" : 867-1056гг., и время царствования Комнинов

("Комниновское возрождение" : 1081-1185 гг.).

Определяющей чертой духовной жизни империи к середине

столетия стало безраздельное господство христианского мировоззрения.

Глубокую религиозность симулировали теперь не столько догматические

споры, сколько наступление ислама, которое вели арабы, вдохновляясь

"священной войной" и борьбой с язычниками - славянами и проболгарами.

Еще более возросла роль церкви. Нестабильность жизненных устоев,

хозяйственная и бытовая неустроенность масс населения, нищета и

постоянная опасность со стороны внешнего врага обострили религиозное

чувство подданых империи: утверждались дух смирения перед

превратностями "мира сего", безропотного подчинения "духовным

пастырям", безграничная вера в чудеса и знамения, в спасение через

самоотречение и молитву. Стремительно увеличивалось сословие монахов,

множилось число монастырей. Как никогда ранее, расцвел культ святых, в

особенности поклонение известным лишь в данной местности, округе,

городе; на них как на "собственных" небесных заступников возлагались

все надежды.

Широкое распространение суеверий помогало церкви властвовать

умами прихожан, умножать свои богатства и упрочивать свое положение.

Этому способствовало и снижение уровня грамотности населения, крайнее

сужение светского знания.

Однако торжество теологии, утверждение ее господства с помощью

насилия таили серьезную опасность - богословие могло оказаться

бессильным перед критикой иноверцев и еретиков. Как всякая

идеологическая система христианство нуждалось в развитии.

Необходимость этого осознавалась в узких кругах церковной элиты,

сохранившей традиции высокой религиозной и светской образованности.

Систематизация богословия становилась первейшей задачей, а для этого

предстояло снова прбегнуть к духовным сокровищам античности - без ее

идеалистических теорий и формальной логики новые задачи теологов были

невыполнимы.

Поиски оригинальных философских и богословских решений

предпринимались уже во второй половине VII в., хотя наиболее

выдающиеся труды в этой сфере были созданы в следующем столетии.

Характерен в данной связи тот факт, что на общем фоне

культуры в середине VII в., в сущности лишь теология испытывала

определенный подъем: этого требовали насущные интересы правящей

элиты, выдаваемые за острую потребность самых широких слоев общества.

Независимо от того, что Максима Исповедника подверг гонениям сам

император Констант II, теоретические искания этого теолога отвечали

потребностям господствующего класса; без них, кстати говоря, было бы

невозможно проявление и "Источника знания" Дамаскина.

Основой богословских построений Максима составляет идея

воссоединения человека с богом (через преодоление пропасти между

духовным и плотским) как воссоединение первопричины всего сущего,

целого с его частью. В восхождении к духовному активную роль Максим

отводил самому человеку, его свободной воле.

Иоанн Дамаскин поставил перед собой и выполнил две

основные

задачи: он подверг острой критике врагов правоверия (несториан,

манихеев, иконоборцев) и ситематизировал богословие как

миросозерцание, как особую систему идей о боге, сотворении мира и

человеке, определив его место в посюстороннем и потустороннем мирах.

Компиляция (в соответствии с девизо Дамаскина "Не люблю ничего

своего") на основе аристотелевской логики представляла основной метод

его работы. Он использовал и естественнонаучные представления древних,

но тщательно отобрал из них, как и из догматов своих предшественников-

богословов, лишь то, что ни ву коей мере не противоречило канонам

вселенских соборов.

В сущности творчество Дамаскина даже по средневековым меркам

лишено оригинальности. Его труды сыграли крупную роль в идейной борьбе

с иконоборчеством, но не потому, что содержали новые доводы в защиту

традиционных представлений и религиозных обрядов, а благодаря

устранению из церковных догматов противоречий, приведению их в

стройную систему.

Значительный шаг вперед в развитии богословской науки, в

разработке новых идей, касающихся проблем соотношения духа и материи,

выражения мысли и ее восприятия, отношения бога и человека, был сделан

во время ожесточенных споров между иконоборцами и иконопочитателями.

Но в целом вплоть до середины IX в. философы и богословы оставались в

кругу традиционных идей позднеантичного христианства.

Идейная борьба эпохи иконоборчества, принявшая острую

политическую форму, распространение павликанской ереси сделали

совершенно очевидной необходимость повышения образованности

духовенства и представителей высших слоев общества. В обстановке

общего подъема духовной культуры новое направление в научной и

философской мысли Византии обозначилось в творчестве патриарха Фотия,

сделавшего больше, чем кто-либо иной до него, для возрождения и

развития наук в империи. Фотий произвел новую оценку и отбор научных и

литературных трудов предшествующей эпохи и современности, основываясь

при этом не только на церковном вероучении, но и на соображениях

рационализма и практической пользы и стараясь посредством

естественнонаучных знаний объяснить причины природных явлений. Подъем

рационалистической мысли в эпоху Фотия, сопровождающийся новым

нарастанием интереса к античности, стал еще более ощутимым в XI-XIIвв.

Примечательно, однако, одновременно с этой тенденцией, как это весьма

часто бывало в Византии, разрабатывались и углублялись сугубо

мистические богословские теории. Одной из таких теорий, созданной на

рубеже X-XI вв. и не получившей широкого признания в XI-XII вв., была

определена крупная идейная и политическая роль в последующем: она

легла в основу могущественного течения в православной церкви в

XIV-XVI вв. - исихазма. Речь идет о мистике Симеона Нового Богослова,

развившего тезис о возможности для человека реального единения с

божеством, соединения чувственного и умственного (духовного) мира

путем мистического самосозерцания, глубокого смирения и "умной

молитвы".

Еще во времена Фотия ясно обнаружились противоречия в

интерпретации идеалистических концепций античности между приверженцами

Аристотеля и Платона. После эпохи длительного предпочтения,

отдававшегося византийскими теологами учению Аристотеля, с XI в. в

развитии философской мысли наметился поворот к платонизму и

неоплатонизму. Ярким представителем именно этого направления был

Михаил Пселл. При всем своем преклонении перед античными мыслителями и

при всей своей зависимости от цитируемых им положений классиков

древности Пселл оставался тем не менее весьма самобытным

("артистическим") философом, умея, как никто другой, соединять и

примирять тезисы античной философии и христианского спиритуализма,

подчинять ортодоксальной догматике даже таинственные прорицания

оккультных наук.

Однако, сколь ни осторожны и искусны были попытки

интелектуальной

византийской элиты убереч и культивировать рационалистические элементы

античной науки, острое столкновение оказалось неизбежным: пример

тому - отлучение от церкви и осуждение ученика Пселла философа Иоанна

Итала. Идеи Платона были загнаны в жесткие рамки теологии.

Рационалистические тенденции в византийской философии воскреснут

теперь не скоро, лишь в обстановке нарастающего кризиса XIII-XV вв., в

особенности в условиях ожесточенной борьбы с мистиками-исихастами.

Общий упадок творческой активности в "темные века" с особой

отразился на состоянии византийской литературы. Вульгаризация,

отсутствие литературного вкуса, "темный" стиль, шаблонные

характеристики и ситуации - все это утвердилось надолго как

господствующие черты произведений литературы, созданных во второй

половине VII- первой половине IX столетия. Подражание античным

образцам уже не находило отзвука в обществе. Главным заказчиком и

ценителем литературного труда стало черное духовенство. Монахи были

вышли на передний план. Проповедь аскетизма, смирения, надежд на чудо

и потусторонее воздаяние, воспевание религиозного подвига - главное

Особых высот византийская агиография достигла в IX столетии. В

середине X в. около полутора сот наиболее популярных житий были

обработаны и переписаны видным хронистом Симеоном Метафрастом

(Логофетом). Упадок жанра обозначился в следующем, XI в.:вместо

наивных, но живых описаний стали господствовать сухая схема, шаблонные

образы, трафаретные сцены жизни святых.

Вместе с тем житиный жанр, неизменно пользовавшийся широчайшей

популярностью среди народных масс, оказывал заметное влияние на

развитие византийской литературы и в X и в XI вв. Вульгаризация

нередко сочеталась с яркой образностью, реалистичностью описаний,

жизненностью деталей, динамизмом сюжета. Среди героев житий нередко

оказывались неимущие и обиженные, которые совершая мученический подвиг

во славу бога, смело вступали в борьбу с сильными и богатыми, с

несправедливостью, неправдой и злом. Нота гуманизма и милосердия -

неотъемлемый элемент множества византийских житий.

Религиозная тематика доминировала в эту эпоху и в поэтических

произведениях. Часть их непосредственно относилась к литургической

поэзии (церковные песнопения, гимны), часть посвящалась, как и

агиография, прославлению религиозного подвига. Так, Федор Студит

стремился опоэтизировать монашеские идеалы и самый распорядок

монастырской жизни.

Возрождение литературной традиции, заключавшейся в ориентации

шедевры античности и в их переосмыслении, особенно заметным стало в

XI-XII вв., что сказалось на выборе и сюжетов, и жанров, и

художественных форм. Как во времена античности, эпистолография,

изобиловавшая реминисценциями из древней греко-римской мифологии,

стала средтвом ярко эмоционального повествования, самовыражения

этот период сюжеты и формы и восточной и западной литературы.

Осуществляются переводы и переработки с арабского и латыни. Появляются

опыты поэтических сочинений на народном, разговорном языке. Впервые за

всю историю Византии начиная с IV в. оформился и стал постепенно

расширяться с XII в. цикл народоязычной литературы. Обогащение

идейного и художественного содержания литературы за счет усиления

народной фольклорной традиции, героического эпоса наиболее наглядно

предстает в эпической поэме о Дигенисе Акрите, созданной на основе

цикла народных песен в X-XI вв. Фольклорные мотивы проникают и в

возродившийся в ту пору эллинистический любовно-приключенческий роман.

На второй период приходится также и расцвет византийской

эстетики. Развитие эстетической мысли в VIII-IX вв. было стимулировано

борьбой вокруг культовых изображений. Иконопочитателям пришлось

подытожить главные христианские концепции образа и на их основе

разработать терию соотношения образа и архетипа, прежде всего

применительно к изобразительному искусству. Были изучены функции

образа в духовной культуре прошлого, осуществлен сравнительный анализ

образов символических и миметических (подражательных), - по-новому

осмысленно отношение образа к слову, поставлена проблема приоритета

живописи в религиозной культуре.

Наиболее полное развитие получило в ту эпоху

антикизируещее

направление эстетики, ориентировавшееся на античные критерии

прекрасного. Возрождался интерес к физической (телесной) красоте

человека; получала новую жизнь порицавшаяся религиозными ригористами

эстетика эротизма; вновь пользовалось особым вниманием светское

искусство. Новые импульсы обрела также теория символизма, особенно

концепция аллегории; стало цениться садово-парковое искусство;

возрождение коснулось и драматического искусства, омыслению которого

посвящались специальные труды.

В целом эстетическая мысль в Византии в VIII-XII вв. достигла,

пожалуй, высшей точки своего развития, оказывая сильной влияние на

художественную практику ряда других стран Европы и Азии.

Кризисные явления переходной эпохи в византийской культуре были

особенно затяжными в сфере изобразительного искусства VII-IX вв., на

судьбах которого сильнее, чем в других отраслях, сказалось

иконоборчество. Развитие наиболее массовых, религиозных видов

изобразительного искусства (иконописи и фресковой живописи)

возобновилось лишь после 843 г., т.е. после победы иконопочитания.

Особенность нового этапа состояла в том, что, с одной стороны, заметно

возросло воздействие античной традиции, а с другой - все более

устойчивые рамки приобретал вырабатывавшийся в ту эпоху

иконографический канон с его устойчивыми нормами, касавшимися выбора

сюжета, соотношения фигур, самых их поз, подбора красок, распределения

светотеней и т.п. Этому канону в последующем будут строго следовать

византийские художники. Создание живописного трафарета сопровождалось

усилением стилизации, призванной служить целям передачи через

зрительный образ не столько человеческого лика, сколько заключенной в

этом образе религиозной идеи.

Достигает в тот период нового расцвета искусство

цветного

мозаичного изображения. В IX-XI вв. реставрировались и старые

памятники. Возобновлялись мозаики и в храме св. Софии. Появились новые

сюжеты, в которых находила отражение идея союза церкви с государством.

В IX-X вв. существенно обогатился и усложнился декор рукописей,

богаче и разнообразней стали книжные миниатюры и орнамент. Однако

подлинно новый период в развитии книжной миниатюры приходится на

XI-XII вв., когда переживала расцвет константинопольская школа

мастеров в этой области искусства. В ту эпоху вообще ведущую роль в

живописи в целом (в иконописи, миниатюре, фреске) приобрели столичные

школы, отмеченные печатью особого совершенства вкуса и техники.

В VII-VIII вв. в храмовом строительтве Византии и стран

византийского культурного круга господствовала та же крестово-

купольная композиция, которая возникла в VI в. и характеризовалась

слабо выраженным внешним декоративным оформлением. Большое значение

декор фасада приобрел в IX-X вв., когда возник и получил

распространение новый архитектурный стиль. Появление нового стиля было

связано с расцветом городов, усилением общественной роли церкви,

изменением социального содержания самой концепции сакральной

архитектуры в целом и храмового строительства в частности (храм как

образ мира).Возводилось много новых храмов, строилось большое число

монастырей, хотя они были, как правило, невелики по размеру.

Помимо изменений в декоративном оформлении зданий, менялись

архитектурные формы, сама композиция строений. Увеличивалось значение

вертикальных линий и членений фасада, что изменило и силуэт храма.

Строители все чаще прибегали к использованию узорной кирпичной кладки.

Черты нового архитектурного стиля проявились и в ряде локальных школ.

Например в Греции X-XII вв. свойственно сохранение некоторой

архаичности архитектурных форм (не расчлененность плоскости фасада,

традиционные формы небольших храмов) - с дальнейшим развитием и ростом

влияния нового стиля - здесь также все шире использовались узорный

кирпичный декор и полихромная пластика.

В VIII-XII вв. оформилось специальное музыкально-

поэтическое

церковное искусство. Благодаря его высоким художественным

достоинствам, ослабело влияние на церковную музыку музыки фольклорной,

мелодии которой ранее проникали ранее даже в литургию. В целях еще

большей изоляции музыкальных основ богослужения от внешних воздействий

была проведена канонизация лаотональной системы - "октоиха"

(восьмигласия). Ихосы представляли собой некие мелодические формулы.

Однако музыкально-теоретические памятники позволяют заключить, что

система ихосов не исключала звукорядного понимания. Наиболее

популярными жанрами церковной музыки стали канон (музыкально-

поэтическая композиция во время церковной службы) и тропарь (едва ли

не основная ячейка византийской гимнографии). Тропари сочинялись ко

всем праздникам, всем торжественным событиям и памятным датам.

Прогресс музыкального искусства привел к созданию нотного

(нотации), а также литургических рукописных сборников, в которых

фиксировались песнопения (либо только текст, либо текста с нотацией).

Общественная жизнь также не обходилась без музыки. В книге

церемониях византийского двора" сообщается почти о 400 песнопениях.

Это и песни-шествия, и песни во время конных процессий, и песни при

императорском застолье, и песни-аккламации, и т.п.

С IX в. в кругах интелектуальной элиты нарастал интерес к

античной музыкальной культуре, хотя этот интерес и имел по

преимуществу теоретический характер: внимание привлекала не столько

сама музыка, сколько сочинения древнегреческих музыкальных теоретиков.

Как итог ко второму периоду я хотел бы сказать, что Византия в

это время достигла наивысшего могущества и наивысшей точки развития

культуры. В общественном развитии и в эволюции культуры Византии

очевидны противоречивые тенденции, обусловленные ее срединным

положением между Востоком и Западом.

Третий же период (XII-XIV вв.) можно кратко охарактеризовать,

наивысшую точку развития феодализма и развал Византийской империи.

Ввиду недостатка материала по данному периоду скажу лишь, что,

несмотря на то, что Византия просуществовала на 1000 лет дольше

Великой Римской империи, она была завоевана таки в XIV в.

турками-сельджуками. Но, несмотря на это, Византия внесла огромный

вклад в развитие мировой культуры. Ее основные принципы и направления

культуры перешли к соседним государствам. Практически все время

средневековая Европа развивалась на основе достижений византийской

культуры. Византию можно назвать "вторым Римом", т.к. ее вклад в

развитие Европы и всего мира ничем не уступает Римской империи.

За многовековой период своей истории византийцы создали яркую и разно-образную культуру, которая стала своеобразным мостом между Античностью и Средневековьем. Этому способствовала система образования в стране.

Дети начинали учиться в 6-9-летнем возрасте. На протяжении двух-трёх лет они учились читать по церковным книгам, прежде всего по Святому Письму, а также знакомились с основами счёта и греческой грамматики. Школы были как государственными, так и частными. Продолжали обучение в средних школах, преимущественно в Константинополе. Из высших школ самой известной была Магнаврская, основанная в IX в. усилиями выдающегося учёного Льва Математика. Своё название она получила от зала Магнавра в императорском дворце, где рас-полагалась. Однако эта школа просуществовала всего несколько лет. Поэтому университета как такого в Византии не было.

Все науки объединялись под общим названием философия. Сюда причисляли богословие, математику, природоведение, этику, политику, правоведение, грамма-тику, риторику, логику, астрономию, музыку.

Развитие естественных наук, а также математики и астрономии, было подчинено потребностям практической жизни: ремесла, мореплавания, торговли, военного дела, сельского хозяйства. Значительных успехов достигли византийцы в меди-цине. Потребности медицины, а также ремесленного производства стимулировали развитие химии, об успехах которой свидетельствовало, в частности, изобретение византийцами «греческого огня».

В Византии из всех наук наибольшего расцвета достигла история. Выдающимся византийским историком считается Прокопий Кесарийский , который жил в VI в. и был участником многих воин и походов в период правления императора Юстиниана. Он прославлял императора, его победы в войнах и масштабное строительство. Но в найденном позже труде «Тайная история» Прокопий разоблачал ужасные поступки Юстиниана, его жены Феодоры и ближайшего окружения.

В XI-XII в. работали выдающиеся византийские историки Михаил Пселл, Анна Комнина, Никита Хониат и др.

В византийской литературе были распространены светские и церковные жанры. Самым популярным жанром церковной литературы были «жития святых». Для этих произведений характерно летальное описание жизни святых и мучеников, а также быта средневековой Византии. Материал с сайта

Самым значительным архитектурным памятником Византии стал храм Святой Софии (Премудрости Божьей) в Константинополе. Его сооружали в 532-537 гг. по приказу императора Юстиниана. Строительными работами руководили два выдающихся архитектора Исидор из Милета и Анфимий из Трал. Храм венчает огромный купол диаметром свыше 30 м. Сорок окон, прорезанных в основе купола и в стенах, наполняют храм Святой Софии светом. Внутри он поражает необычным великолепием и богатством. Храм украшен лучшими сортами мрамора, серебром, золотом, слоновой костью, драгоценными камнями. Современникам, поражённым красотой храма Святой Софии, казалось, будто это «дивное творение построено... не на камнях, а спущено на золотых цепях с высоты небес».

Большое признание снискала византийская живопись, прежде всего фрески , мозаики и иконы . Фрески (росписи на стенах) и мозаики (изображения, сложенные из разноцветных камней или стёкол) преимущественно украшали церковные храмы. Иконы живописное изображение на деревянных досках ликов Христа, Девы Марии и других святых можно было увидеть не только в церквях и монастырях, но и в жилищах византийцев.

Жития, житийная литература — рассказы о духовных и светских лицах, канонизованных христианской церковью.

Не нашли то, что искали? Воспользуйтесь поиском

На этой странице материал по темам:

  • культура византии 6-9 век

Культура Византии

Смолко Л.

План:

    Греко-римские корни Византийской культуры -

    Особенности Византийской культуры

    Периоды развития Византийской культуры

V-VI1 вв. – первый расцвет культуры. Переход от рабовладельческого строя к феодальному. "Золотой век Византии"

X-XII - второй подъем культуры Византии. Македонский (X-XI) и Комниновский (конец XI- конец XII) ренессансы.

XIII – временное прекращение существования Византии как самостоятельного государства.

XIV-XV вв. – последний взлет и расцвет Византийской империи. "Палеологовский ренессанс".

    Вклад Византии в Европейскую культуру

Греко-римские корни Византийской культуры

Византия существовала с 395 по 1453 г. История ее возникновения такова. В 330 г. на месте древнегреческого поселения Византия была основана новая столица Римской империиКонстантинополь, названная по имени императора Константина. В 395 г. империя распалась на две части - Западную и Восточную, и последняя - Восточная Римская империя - впоследствии стала именоваться Византией. Причем уже после того, как сама империя перестала существовать

Византия стала достойной наследницей античной культуры. Она успешно продолжила дальнейшее развитие лучших достижений римской цивилизации. Новая столица - Константинополь - ревниво и не без успеха соперничала с Римом, довольно быстро став одним из красивейших городов того времени. Она имела большие площади, украшенные триумфальными колоннами со статуями императоров, прекрасные храмы и церкви, грандиозные акведуки, великолепные термы, внушительные оборонные сооружения. Наряду со столицей в Византии сложились многие другие культурные центры - Александрия. Антиохия, Никея. Равенна, Фессалоники.

культура Византии явилась настоящим перекрестком западной и восточной культур, своеобразным мостом между Востоком и Западом.

2 Особенности византийской культуры

Если пытаться отделить византийскую цивилизацию от цивилизации Европы, Переднего и Ближнего Востока, то

наиболее важными будут следующие факторы:

1. В Византии была языковая общность (основным языком был греческий);

2. В Византии была религиозная общность (основной религией было

христианство в форме православия);

3. В Византии при всей многоэтничности, существовало этническое ядро,

состоящее из греков.

4. Византийскую империю всегда отличали устойчивая государственность и централизованное управление.

Этапы развития

Эволюция византийской культуры знала несколько этапов развития. Византия достигла наибольших территориальных размеров и стала могущественной средиземноморской державой.

Период Раннего Средневековья Время императора Юстиниана I (527-565) - "золотой век Византии" и так называемые Византийские "ренессансы

(с 395 по 842)

Процесс формирования византийской культуры длился несколько столетий. Византийское искусство представляло собой единую, сложную систему культурных ценностей.

Образование. В Византии в начале Средних веков было больше образованных людей, чем в западной Европе. Старые центры античной науки - Афины, Александрия, Бейрут, создавались новые. В городских школах преподавали чтение, письмо, счет, изучали поэмы гомера, трагедии Эсхила и Софокла. Обучались в школах дети богачей. Для императорской библиотеки лучшие знатоки греческого и латинского языков переписывали книги. В Константинополе была открыта первая в Европе высшая школа. Здесь же было создано высшее медицинское училище. Медицинское обслуживание было продумано: за каждым врачом закреплялся определенный район города, в котором он лечил больных.

Научные знания. Географы умело чертили карты стран и морей, планы городских кварталов и застроек, что было для Запада еще недостижимым. В IV в. здесь работали крупные математики, исследователи в области астрономии и астрологии. Составленная медицинская энциклопедия включала в себя 70 книг.

После утверждения христианства в качестве государственной религии лучшие представители науки подвергались гонениям, уничтожались научные центры, закрывались школы, монахи-фанатики уничтожили значительную часть Александрийской библиотеки. В то же время для распространения христианства создавались церковные высшие духовные школы.

Наука становится богословской. В VI в. монах Косьма Индикоплов написал «Христианскую топографию», в которой признал систему Птолемея противоречащей Библии. Господствовала алхимия, занятая поисками «божественного элексира». Медики продолжали отстаивать достижения науки и свою практику. Александр Тралльский изучал патологию и терапию внутренних болезней. Павел Эгинский составил энциклопедию по хирургии и акушерству. Византийцы изобрели «греческий огонь» - зажигательную смесь из пороха, смолы и селитры. Лев математик усовершенствовал световой телеграф. Имелся ряд научных трудов по истории, в которых социальная борьба этого периода отражена с позиций господствующего класса. В IX в. восстановлена высшая школа в Константинополе.

Философия. В период Раннего Средневековья в Византии был распространен неоплатонизм – сочетание стоического, эпикурейского и скептического учений с философией Платона и Аристотеля. Представители: Прокл (410-485), Иоанн Грамматик. В оформлении мистических учений крупную роль сыграл Максим Исповедник. Эта эпоха стала временем борьбы различных философских взглядов и приспособления их к интересам феодального общества. неоплатонизм - учение об иерархически устроенном мире, возникающем от запредельного ему первоначала; учение о «восхождении» души к своему истоку.

Литература. Античные традиции были сильны во всех областях идеологии, особенно в поэзии.Поэты того времени пересказывают античные мифы. О народном творчестве судят по церковной литературе того времени. лириком этого периода был Роман Сладкопевец. Появились эпические песни о борьбе с врагами, о героизме защитников. Борьба народа против феодальной эксплуатации находила отражение в устном народном творчестве. Представители богословской литературы: Косма Магомский, Иоанн Дамаскин, Феодор Студит. Патриарх Фотий (ок.810-890) создает сборник «Мириобиблон», состоящий из аннотаций к 280 античным и ранневизантийским произведениям с комментариями. Народное творчество испытало влияние славянской колонизации.

Изобразительное искусство и архитектура. Наивысший расцвет искусства приходится на время правления Юстиниана (482-565) и отражает в своих образах государственные и религиозные идеи. К Распространенной техникой стенной живописи становится красочная мозаика. Непревзойденный образец монументального искусства Византии мозаика Софии Константинопольской (середина IХ в). Прикладное искусство – это резьба, скульптуры из слоновой кости. Иконопись переходит от индивидуального античного портрета к символическому изображению святых.

Музыка. Музыкальное искусство Византии восходит к персидской, еврейской, армянской песенности, а так же к позднегреческим и римским мелодиям.

Правление македонской династии (середина IX - конец XI века) - "македонский ренессанс".

Правление династии Комнинов (конец XI - конец XII веков) - "комниновский ренессанс".

Литература:

1. Удальцова Э.В. Византийская культура. М., 1988.

2. История Европы М., 1992. Т. 2. Часть 1, Глава 2, Часть2, Гл. 4.

Византийская империя или как называли ее сами жители Ромейское царство возникла в 395 г. в результате раздела Римской империи последним императором Феодосием. Византийская империя или просто Византия охватывала огромные территории: Малую Азию, Балканский полуостров, причерноморское побережье и Кавказ, Месопотамию, Сирию, Палестину, Египет острова Крит и Кипр, часть Аравийского полуострова. Столицей этого государства стал Константинополь, основанный в 324 г. императором Константином на месте старой греческой колонии Византий. Откуда и пошло название империи Византийской. Константинополь имел очень выгодное географическое положение в проливе Босфор Мраморного моря. Прекрасная естественная гавань в бухте Золотой рог делала его удобным центром судоходства, портом и местом торговли и обмена. Здесь проходили великие торговые пути древности морской и сухопутный «шелковый путь» по которым шла торговля с Китаем, «пряный путь» по которому везли товары из Индии и прежде всего пряности, а так путь «из варяг в греки» по которому шла торговля с славянскими землями и северное Европой. В период раннего средневековья вплоть до 12 в. Византия была могущественной морской державой. Занимая лидирующие позиции в морской транзитной торговле, Византия осуществляла обмен товарами с самыми отделенными тогда странами Цейлоном, Индией, Китаем, Эфиопией и Аравией, Скандинавией и Британией.

Константинополь был крупнейшим, как по значению, так и по населенности городом своего времени по подсчетам ученых в нем проживало 250-500 тыс. жителей. Он был резиденцией императора и главным религиозным и административным центром. Город имел развитую инфраструктуру, богатейшие рынки с колоссальным ассортиментом товаров со всего света, славился своими ремесленниками. Какими только пышными эпитетами не награждали современники Константинополь: Царьград, «царица городов», «огромной мастерской роскоши» и «мастерской мира». С 6 в. неуклонно растет его влияние как религиозного и культурного центра. Прославился Константинополь и как один из прекраснейших городов средневековья. Главные улицы Константинополя украшены колоннами, крытыми галереями, статуями, поддерживался высокий уровень благоустройства. Здесь в отличии от пришедшей тогда в упадок Европы сохранились парки и зеленные насаждения, акведуки и фонтаны. В центре города сложился неповторимый и величественный архитектурный ансамбль, состоящий из дворца императора, ипподрома и храма Святой Софии. Ипподром был местом, где не только проводились конные состязания, но и происходило общение императора с народом. А до того момента, как императорская власть стала наследственной совершалось провозглашение нового императора, якобы избираемого народом, но на самом деле выдвигаемого одной из придворных группировок.

Храм святой Софии премудрости Божей являлся уникальным памятником архитектуры. Он был построен в 532-537 гг. под руководством двух малоазийских архитекторов Анфимия из Трал и Исидора из Милета . Впоследствии здание неоднократно страдало от пожаров и землетрясений и перестраивалось вновь, последний раз в 989 г. Храм Святой Софии - это слитые воедино два типа раннехристианского храма корабельный храм и базилика. Своими размерами и совершенством строительного мастерства храм уникален не только для своего, но и для последующих времен. Квадратный в плане главный зал храма увенчан огромным (31,4 м. куполом), как бы парящим над постройкой. Эффект приподнятости массивного купола над залом достигается за счет опоясывающих купол внизу окон, через которые в храм проникает дневной свет. Храм богато украшен росписью, мрамором разных цветов, мозаикой. Центральный образ – это образ Софии Константинопольской выполненный в техники мозаики. Величественная сидящая в спокойной позе Мария с младенцем Иисусом на руках, воплощение божественности и земной любви и материнства. Образ ее уже подчинен законам церковного канона, но от этого он не потерял своей привлекательности. Особенностью художественного оформления храма является сочетание пышности и величия с ощущением безграничного пространства. Считается, как в святой Софии. Этот храм пытались неоднократно копировать в различных других храмах, в том числе и на территории Руси.

Константинополь был самым крупным, но далеко не единственный город в Византийской империи. Множество значительных, с развитым ремеслом городов досталось Византии от Римской империи: Александрия и Антиохия в Сирии), Тир, Бейрут, Эфес и Никея в Малой Азии, Фессалоники и Коринф (в Европе). Эти города были действительно крупными городами, они имели четкую планировку улиц, высокий уровень благоустройства, значительное количество населения занятого ремеслом и торговлей и свой неповторимый национальный облик, как центры национальных окраин многонациональной, разноэтничной Византийской империи. В различных провинциях империи производилось практически все необходимое. Египет и Фракия поставляли зерновые культуры и сырье для изготовления хлопчатобумажных тканей. В Малой Азии и на Кавказе традиционно развивалось скотоводство, выращивали виноград и другие фрукты, в Греции изготовлялось оливковое масло, сыры как для внутреннего потребления, так и на продажу. Природно-географические условия Византийской империи, лежащей в основном в зоне тропического и субтропического климата, позволяли обеспечить себя не только продуктами сельского хозяйства, но и полезными ископаемыми и сырьем для развития ремесла.

В малоазиатских и кавказских провинциях Византии искусно выделывали кожи и изготовляли изделия из металлов, было развито производство самых различных тканей из хлопка, шерсти, а с 6 в. и шелка и их сочетаний. Для окраски тканей в различные цвета применялись природные и химические краски. Так у побережья Малой Азии и Финикии добывали раковину мурену, применяемую для изготовления знаменитой пурпурной краски. Особенно славилась Византия производством парчевых тканей. Здесь продолжали развиваться те ремесла, которые были практически забыты в эпоху раннего средневековья в Западной Римской империи, после нашествия варваров и вызванного им упадка культуры.

Процветало изготовление стеклянной посуды, причем из стекла различного цвета, которое расписывалось цветными красками и золотом. Особенно ценилась посуда из синего стекла с отделкой золотом и серебром. Из стекла изготовлялись также различные светильники. Изделия из металла представлены изящной посудой, люстрами, подсвечниками различной формы, оружием и доспехами, колоколами, различной домашней утварью.

Высокого мастерства достигли ювелиры, изготовлявшие изящные украшения из благородных металлов, в технике филиграни, зерни, инкрустации, цветных перегородчатых эмалей и черни. Изготовлялись как ювелирные украшения, так и предметы культа кресты и нательные крестики, оклады икон и Евангелий, богослужебные сосуды и т.д. Продолжалось производство сундуков, мебели, других изделий из дерева, особенно для нужд церкви. Развитие ремесла и сельского хозяйства более продуктивного, чем в Римской империи, основанного не на рабском труде, а на труде зависимых крестьян, развивавшаяся специализация отдельных провинций, способствовали активному товарообмену и складыванию единого рынка.

Но, тем не менее, сепаратиские тенденции на протяжении всей истории Византии были очень сильными и императорская власть всегда была вынуждена бороться с неповиновением и стремлением к самостоятельности местной знати. Центробежным стремлениям способствовал и чрезвычайно пестрый этнический состав государства. Население Византии, насчитывавшее около 30-35 млн. человек состояло из различных этнических групп. В империи проживали в значительном количестве сирийцы, евреи, армяне, грузины, копты и др. Этнической основой государства являлись греки, которые численно преобладали над другими народами. Поэтому государственным языком Византии стал после 7 в. н.э. греческий. Несмотря на это многие народы успешно сохраняли свой язык, культуру и обычаи, т.е. свое этническое своеобразие.

Государственное устройство Византии можно охарактеризовать как империю с переходным общественным строем от рабовладельческого к феодальному. Спонтанное развитие феодального строя в недрах рабовладельческого было вызвано двумя историческими реалиями: стремление императорской власти сформировать слой обязанных службой феодалов и опереться на его поддержку и с другой стороны стремлением этих феодалов прикрепить крестьян к земле. Разложение рабства заключалось в том, что рабам стали предоставлять землю, на которой они работали сами, обзаводясь хозяйством, семьями, но были обязаны платить за использование земли или отдавать часть произведенных продуктов. Византия не испытала такого сильного влияния традиций общинного равенства, принесенных варварскими племенами, как западная Римская империя, поэтому процесс разложения рабовладельческого государства шел здесь постепеннее и медленнее, хотя и не во всех провинциях Византии одинаково.

Обширные границы империи требовали постоянных оборонительных усилий от посягательств беспокойных и алчных соседей. История Византии более чем богата эпизодами военного противостояния. Византия вела кровопролитные войны с Ираном и арабскими племенами на Востоке, противостояла экономической и военной мощи Ганзейского союза итальянских городов в Средиземноморье, вынуждена была отбиваться от печенегов, половцев, славян на севере. Византийским императорам приходилось постоянно предпринимать дипломатические усилия, направленные на обеспечение безопасности своих владений и укрепление своего международного авторитета. Внешняя политика Византии эта практика стравливания своих соседей и стремление разгромить одних руками других. Время от времени она была успешной. Для политических целей использовались и брачные союзы, так называемые династические браки. Например, русский князь Владимир П Мономах (правивший в 12 в.) получил это прозвище потому, что являлся сыном русского князя Всеволода «большое гнездо» и византийской принцессы дочери императора Константина Мономаха. От этого же династического брака ведет свое название и корона, царский венец русских князей, а затем и самодержцев знаменитая шапка Мономаха.

Уже в начале своего обособления Византийская империя подверглась нападению готов, которое тогда удалось отбить. В 5-9 вв. северные границы Византии не раз были разоряемы славянскими племенами, среди которых самым сильным соперником было первое болгарское царство существовавшее в 7-10 вв. В начале 11 в. император Василий П нанес болгарским войскам решительное поражение и присоединил эту территорию к Византии за что и получил титул-прозвище «болгаробойца».

При воцарении новой династии Камнинов и ее основателя Алексея I Камнина в 1081 г. положение империи было крайне тяжелым. Территория почти всей Малой Азии была завоевана турками сельджуками. Кроме того, на Адриатическом побережье вторглись норманны и разграбили крупные города. Из-за Дуная регулярные и все более опустошительные набеги на Византийские владения предпринимали печенеги и половцы. Византийским императорам приходилось вести активную и весьма предприимчивую, хитрую внешнюю политику нейтрализуя одних своих врагов руками других. Так в конце 11 в. императору с помощью наемных венецианских войск удалось вытеснить норманнов с Адриатического побережья. За эту услугу венецианским купцам были предоставлены значительные торговые привилегии, подтачивавшие местные ремесленные отрасли и крайне невыгодные для Византии. Дипломатическая ловкость Алексея Камнина позволила ему использовать победы участников первого крестового похода и в свою пользу и отвоевать у турок-сельджуков побережье Черного моря и часть малой Азии. Алексею Камнину удалось также восстановить друг против друга половцев и печенегов и руками половцев почти полностью разгромить печенежскую орду. В 1122 г. уже при Иоанне П Камнине печенеги вновь вторглись в пределы Византии, но были наголову разгромлены войсками византийцев. Иоанн П попытался также лишить венецианское купечество его привилегий, но под угрозой венецианского флота был вынужден подтвердить эти привилегии. При нем обострилась борьба с крестоносцами за Сирию и Палестину, которая была проиграна Византией.

В 12 в. основным местом приложения военных и дипломатических сил византийского императора становится Европа. Здесь он продолжает борьбу с сицилийскими норманнами, от которых терпит поражение в Италии, но ему удается утвердить свою власть над Сербией, Долмацией и поставить в вассальную зависимость Венгерское королевство. После смерти Мануила I на престол взошел малолетний наследник Алексей П при регентстве своей матери Марии Антиохской, которая пыталась опереться на поддержку все тех же венецианцев. Антинародная политика правящей верхушки привела к свержению династии. Период с 1182 г. падения династии Камнинов до 1453 г. стал периодом упадка Византийской империи. Несмотря на некоторое укрепление экономических и международных позиций Византии при династии Палеологов 1261- 1453 гг. территория терзаемой войнами с соседями и внутренними противоречиями империи стремительно сокращалась. В 1184 г. отложился Кипр, в 1185 г. сицилийский король Вильгельм П присоединил Ионические острова. В 1187 г. возникло Второе Болгарское царство, в 1190 г. образовалось государство сербов, которое правда вскоре было вновь подчинено Византией. В 1204 г. Константинополь был захвачен крестоносцами участниками 4-го крестового похода. На месте Византии возникла Латинская империя или как ее называли в Европе Латинская Романия. В нее вошли территории собственно Византии с центром в Константинополе и государство «франков» на Балканах, а также многочисленные города-колонии Венеции и Генуи на побережье Черного моря. В это время от Византийской империи отпали многие провинции и образовались самостоятельные государство Никейская империя на территории проживания греков, Трапезундская империя на территории Закавказья и Кавказа, и Эпирской государство на западе Балканского полуострова. Династии Палеологов Михаилу VIII удалось ненадолго вновь присоединить часть провинций и распространить свое религиозно-политическое влияние на кавказские и славянские земли, где было принято христианство, но мощное государственное образование Османская империя возникшая в 14 в. сначала сделало Византию своим вассалом, а в 1453 г. войска султана Махмемеда П взяв штурмом Константинополь и окончательно поставили крест на Византийской империи. Попытка организовать туркам организованный отпор, которую предпринимали византийские императоры, обращаясь за помощью к европейским государствам, не удалась.

Одним из способов распространения своего влияния для Византии стала трансляция христианского учения на другие народы и страны. Христианство восточного византийского толка утвердилось в Сирии, в землях славян и в Закавказье. Раньше всего христианское учение было воспринято в Армении. Между западной и восточной церквями шло постоянное соперничество за просвещение христианским учением варварских племен, т.е. народов исповедовавших ранние религии и стоявших в плане общественного устройства на уровне разложения первобытнообщинного строя. Так итогом взаимовыгодного политического союза византийского императора Михаила Ш и князя возникшего славянского государства Великая Моравия Ростислава стало прибытие в славянские земли знаменитых «солунских братьев» проповедников Кирилла и Мефодия и создание ими славянской азбуки. Восточная церковь в отличии от западной признавала богослужение на родных для паствы языках. Выбор пал на Кирилла и Мефодия, как неплохо знавших славянский язык, поскольку они являлись уроженцами портового города Солуни, вокруг которого всегда было много славянских поселений. В 863 г. н.э. братья Кирилл и Мефодий посетили два славянских княжества Моравию и Панонию и создали славянскую азбуку, начали перевод на славянский язык богослужебных книг и обучение славянской письменности первых учеников.

В 867 г. братья отправились в Рим и добились признания церковной письменности на славянском языке. В дальнейшем христианство распространилось на земли болгар, в 989 г. при князе Владимире произошло принятие христианства Русью. Легендарным христианским просветителем Грузии, как и России является апостол Андрей более известный как Андрей Первозванный. Более достоверные сведения о принятии христианства в Грузии относятся к 4 в. Под влиянием сириянки из Капподокии Святой Нины грузинский царь Митиас с семейством принял христианство и направил послов к византийскому императору Константину с просьбой прислать священников для просвещения своих подданных.

Церковь играла существенную роль в жизни византийского общества, но не имела такой самостоятельности как западная католическая церковь. Византийские патриархи полностью подчинялись императору, хотя и пытались всегда освободится от опеки императорской власти. Самым острым периодом такой борьбы (726-843 гг.) стало так называемое иконоборческое движение. Почвой для конфликта стало стремление государственной власти, а вместе с ней и земельной аристократии и торгового люда ограничить могущество церкви, в том числе и экономическое. В действительности культ икон, мощей, церковных реликвий был довольно выгодной статьей доходов церкви. В иконоборческих идеях воплотился также стихийный протест народных масс, против роскоши церкви, безнравственности духовенства, усложнения и удорожания обрядов. А христианские обряды в византийской империи того времени превратились в пышные мистерии, церковь буквально утопала в роскоши. Видимо проявилось и идейное воздействие ислама, порицавшего всякие антропоморфные изображения бога. Одной из особенностей развития восточной ветви христианства стало широкое распространения ересей, как формы социального протеста.

Возглавили иконоборческое движение императоры Лев Ш и Константин V. Они стремились консолидировать вокруг себя всех недовольных церковью. Оплотом иконоборцев стали восточные провинции Малая Азия и Армения. Власть своей волей попыталась запретить почитание икон, но натолкнулось на мощное сопротивление духовенства и части мирян. Кульминационной точкой развернувшейся борьбы стал иконоборческий собор проходивший в 754 г. на нем почитание икон как в храмах, так и в домах было объявлено ересью и запрещено. Но духовенство никак не хотело примериться с этим, борьба продолжилась. В 787 г. на Вселенском соборе в Никее иконоборчество было осуждено. При императрице Феодоре, в 843 г. поклонение иконам было окончательно восстановлено.

В 11 в. произошел резкое обострение разногласий восточной и западной церквей, в основе которых, как мы помним, лежал спор о «филиокве». Спор о божественном или земном происхождении Иесуса Христа, о преобладании в его образе ипостаси бога или человека как никакой другой волновал в это время священнослужителей, да и мирян. В теологических спорах в это время победа склонялась то в ту, то в другую сторону. Но все же к 11 в. в Византии возобладала представление о Христе как о человеке, хотя и божественного происхождения. Это стало предметом или вернее поводом непримиримых разногласий между церквями. В 1054 г. патриарх Константинополя - Михаил Куруларий запретил существование в Константинополе церквей католического толка. В свою очередь Папа Лев IX осудил действия константинопольского патриарха. По его поручению римский кардинал возложил на алтарь храма святой Софии грамоту с отлучением Курулария от церкви. Разрыв между церквями стал необратимым и с тех пор восточная и западная церкви являются самостоятельными и обособленными течениями христианства. Продолжением конфликта между главами церквей стали боевые действия крестоносце против Византийской религии и Византии в самом начале ХШ в. и подчинение византийской церкви римскому папе. Но эти нововведения продержались недолго, натолкнувшись на мощное сопротивление византийского духовенства и паствы. После разгрома Византийской империи турками центр православия переместился в Болгарию и Россию. Поэтому как Византия считала себя преемницей Римской империи – вторым Римом, так и Россия считала себя Третьим Римом.

Своеобразное географическое положение Византии между востоком и западом, определило своеобразие ее духовной и материальной культуры, вобравшей в себя принципы античной и восточной культуры. Византия по яркому образному сравнению К. Маркса стала «золотым мостом, соединяющим Восток и Запад». Особенно сильным было влияние Византии на народы Балканского п-ва и на Русь. Восприняв христианство от восточной церкви, славяне и другие племена, восприняли много черт византийской культуры. Например, первые храмы на Руси это уменьшенные копии константинопольской Святой Софии. Естественно, что с развитием собственной культурной и архитектурной традиции заимствований становилось все меньше, но вначале они использовались довольно часто. До сих пор в интерьере православного храма множество слов греческого происхождения, например, богослужебное блюдо называется дискос, облачение священника сакос, ряса, скуфья, камилавка и др. – все греческого происхождения. Да и сам тип крестово-купольного храма заимствован из Византии.

Византия являлась самой образованной страной Средневековья. Благодаря тому, что она не отказалось захваченной иноземцами, здесь сохранились крупнейшие центры античной науки Афины, Александрия, Бейрут и Газа. В городских школах империи изучали письмо, счет, произведения античной литературы, право. В Константинополе уже в 9 в. открылся первый университет, а чуть позже и первое медицинское училище. Медицина достигла серьезных успехов. Живший в 4-5 вв. врач Орибазий составил обширную медицинскую энциклопедию, насчитывавшую более 70 томов. Врачами последующих поколений использовались труды Александра Тральского, посвященные внутренним болезням и труды Павла Эгинского по хирургии и акушерству. В самом Константинополе медицинское обслуживание населения было организовано на высоком уровне. Город был распределен на участки, каждый из которых обслуживал, закрепленный за ним врач. Присутствовали и тупиковые направления, например. Многие поколения алхимиков бились над изобретением «эликсира молодости», память о стремлении к изобретению которого осталась в фольклоре и литературе, но он так и не был создан. Безуспешными оказались и опыты по изобретению «божественного эликсира», который мог бы превращать любые металлы в золото. Однако эти химические опыты позволили выявить свойства многих веществ и сделать такие практические и важные изобретения, как искусственные краски для окрашивания тканей, посуды, составы для тессер применяемых в мозаике и эмалей в ювелирных изделиях.

Значительно расширились и укрепились географические знания жителей Византии. Византийские моряки и путешественники смело отправлялись с далекие плавания, беря с собой карты составленные на высоком для того времени уровне, и привозя новые сведения о различных землях. Византийские историки оставили интересные сведения о своих соседях, так, например, Прокопий Кессарийский оставил в своих записках наряду с описанием различных событий и сведения о славянах.

Несмотря на преследование церковью некоторых научных направлений, например, теории Птолемея о форме Земли и ее месте во Вселенной, развивались науки астрономия и математика, наукой считалась тогда и астрология. Значительные успехи были достигнуты и в военном искусстве. Например, византийцы активно применяли горючую смесь так называемый «греческий огонь», которая горела на воде не позволяя вражеским кораблям подходить к берегам Византии. Вход в бухту Золотой рог перекрывала также цепь огромных размеров, своеобразное заградительное сооружение.

Искусство мозаичников, несмотря на ограничение свободомыслия художника церковью дало мировой культуре прекрасные образы и образцы для подражания. Наиболее известны из них уже упоминаемая нами София премудрость Божия, император Юстиниан с супругой Феодорой и свитой в церкви св. Виталия в Равенне, «Никейские ангелы» и другие. В 11-13 вв. после победы иконопочитателей наблюдается подъем в искусстве иконописи, которое стало полигоном, основой для последующего развития живописи. Несмотря на господство здесь достаточно жесткого церковного канона, были созданы прекрасные образцы, вошедшие в сокровищницу мировой культуры. К ним можно смело отнести образ Владимирской Богоматери до сих пор почитаемый в России. Получило развитие и искусство миниатюры – иллюстрации к рукописям, развитое как в придворных кругах, так и в народной среде. Оно было также унаследовано Русью. Процветает искусство живописи по сырой штукатурке – или фреска. Получившая свое развитие прежде всего во внутреннем украшении храмов. Сложилась традиция канон росписи храма, где купол воспринимался как олицетворение неба с непременным образом Христа Вседержителя, т.е. Христа как судьи. Его окружали ангелы, апостолы и евангелисты, непременным был и образ Богоматери. Применялась фреска и для украшения светских зданий. Высочайшего мастерства достигли архитекторы, камнетесы и мастера резьбы по слоновой кости. Искусство, которых также чаще использовалось для украшения церквей. Сложились и традиции моноголосного и многоголосного церковного песнопения. Развивались философия и литература.



Loading...Loading...