Povijest umjetnice Veronike Bubnove. Izložba “Varvara Bubnova

Slučajno (ili?) prvo što sam vidio na izložbi Saveza umjetnika Abhazije bila su tri rada Varvare Dmitrijevne Bubnove, nevjerojatne umjetnice.

Njenu sam izložbu radio šest godina nakon njenog odlaska, 1989. (evo ga, moj katalog)... Malo o njoj. Dostojan je priče u skladu s izložbom abhaskih umjetnika.

Rođen u Rusiji: s majčine strane - Wulf: stara plemićka obitelj. Potomak je tih istih Wulfova, prijatelja A. S. Puškina. Polovicu svog života provela je u Japanu, gdje je za posebne zasluge odlikovana Ordenom dragocjene krune - ženskim ordenom: koji se uglavnom dodjeljivao članovima carske i kraljevske obitelji. . Varvara Dmitrijevna nagrađena je za dugogodišnji nadahnuti rad). Prvi suprug, Vladimir Ivanovich Matvey 1878-1914 (pseudonim - V. Markov) bio je umjetnik i teoretičar umjetnosti (sada nije vrijeme detaljna priča o njemu. Samo jedan citat Vladimira Matveya: “z Upoznavanje s nama stranim kreativnim metodama trebalo bi pružiti nova polazišta umjetničkoj misli i otvoriti nove kreativne mogućnosti) A? Kao što je rečeno!

Godine 1913. zajedno sa suprugom obilazila je etnografske muzeje zapadne Europe, upoznavala se sa zbirkama najboljih etnografskih muzeja kolonijalnih sila, među kojima i glasovitog Britanskog muzeja, gdje su njihovu pažnju posebno privlačili kameni kolosi Uskršnji otok, minijature u koptskim rukopisima i drvena afrička skulptura Fotografirala je i proučavala primitivnu drvenu skulpturu malih sjevernih naroda. Nakon iznenadne smrti supruga (1914.), pripremila je za tisak njegovu knjigu “Umjetnost crnaca” (1919.),

Godine 1915. diplomirala je na Petrogradskom arheološkom institutu. 1917-22 radila je u Moskov Povijesni muzej, proučavali staroruske minijature u Odjelu za stare rukopise i organizirali svoju prvu izložbu; bio je znanstveni novak Odjel za staroruske rukopise Ruskog državnog povijesnog muzeja), znanstveni suradnik-paleograf Odjela za rukopise i stare tiskane knjige Povijesnog muzeja Organizirao izložbu staroruskih minijatura u gladnoj i hladnoj postrevolucionarnoj Moskvi.

Reći ću ti kao i uvijek. Neću lagati o činjenicama, ali osjećaji su moji, naravno, nije ruska minijatura, ali kakva rečenica!!! A Bebina gesta?

Godine 1922., na poziv svoje mlađe sestre A. Bubnova-Ono, odlazi s majkom u Japan. 1927. udala se za ruskog emigranta V. Golovščikova (1897.-1947.). Sredinom 1930-ih oduzeto joj je sovjetsko državljanstvo zbog “povezivanja s narodnim neprijateljem”.

Evo ih: japanski umjetnici, ruski emigrant i V. Piljnjak Mladi, talentirani, spremni za nešto novo, zanimljivo, za znanje, za radost, za znanje i osjećaje, za ljubav i... 1933. 1933 ... Sudbina se oblikovala za svakoga po “svom obrascu”.

Citat: “U svom radu sačuvao sam principe ruske škole, ali me je japanska umjetnost mnogo naučila, proširivši vizualne mogućnosti grafičkog jezika”. Sjećaš li se nečega? :-)

Čarolija ispreplitanja ruske avangarde i japanske percepcije svijeta (boje, okus svijeta). (Inhuka) U dobi od 40 godina, 1923. godine, upisala je tokijsku školu za umjetnost i primijenjenu umjetnost, gdje je studirala tehniku litografije. Grafike u boji različite godinečini najveći dio njezine stvaralačke baštine. Radovi su žanrovski i tehnički različiti (svakodnevne kompozicije, pejzaži, portreti, štafelajni radovi, ilustracije knjiga; drvorezi, akvareli, litografije, tuš, tempere, pastele i olovke).

Od 1922. do 1958. (36 godina!!!) živjela je i radila u Japanu, paradoksalno, ali je imala prilično značajan utjecaj (neki kažu čak i PRIMJETLJIV utjecaj) na ... tehnologiju litografije. Otkrivene nove mogućnosti tehnologije. Otvorio je mogućnosti boja. I sama je postupno počela napuštati litografiju u boji za crno-bijelu.

Slušajte, ona otkriva svoje tajne:

POMOĆU LITOGRAFIJE

Litografski tisak u umjetnikovoj radionici navodi ga na eksperiment, iskustvo rađa tehnička otkrića, otkrića razvijaju umjetničke tehnike, odnosno jezik kojim umjetnik izražava svoje misli i osjećaje izazvane vizijom stvarnosti.

Zadržao sam se tako detaljno na tehničkoj strani stvari jer, budući da sam upoznat s umjetnošću različite nacije, prodirući u njegovu figurativnu strukturu, obogaćujemo umjetničko iskustvo. U svojim radovima – u portretima, krajolicima, prizorima iz narodnog života – sačuvao sam principe ruske škole, ali proučavanje japanske umjetnosti mnogo me naučilo, proširivši slikovne mogućnosti grafičkog jezika.

Evo što se događa:

Dat ću vam samo nekoliko "japanskih" - meni najdražih.

Konji. 1930.B.obojena litorafija. 251ch195, Arch.SMII (Arkhangelsk Regional Museum of Fine Arts)

Polja iznad Fujia. 1935. Papir, autolitografija u boji. 515x248, vrijeme

Vjetar. 1938. Papir, litografija u boji, 405x510 GRM

Ribarsko imanje 1936. B. autolitografija. 455x305. Puškinov muzej

Rad sa naslovnice kataloga "Invalidi na vratima hrama" 1951. Papir, litografija u boji, 349x250, privatna zbirka

I to neposredno prije... odlaska.

Iz nekog razloga često nailazim na takve skladbe. Najsjajniji je u “Konformistu” Bernarda Bertoluccija s Trentenjanom. "Svjetla u šumi", Papir - litografija, 295x400. Nije 1937., naravno, ali za obitelj... vremena nisu laka. :-)

Mijenjamo raspoloženje. Uhvatite portret umjetnice MUNAKATA SIKO

A evo što je on sam rekao o Varvari Dmitrijevnoj:

ČISTOĆA I SUPTILNOST UMJETNIČKOG NAČINA

Kad biste me pitali koga najviše poštujem u Podnebeskom carstvu, odgovorio bih - Bubnova. Japanski umjetnici mogu biti ponosni pred svima što je ona među nama. Čudno je da se malo govori o...

Kakva čistoća i suptilnost umjetničkog načina! Kakva velika ljudskost! Kakva veličina i opsesija! Klanjam se istini kreativnosti.

Njezine litografije kruna su istočnjačke ljepote. Mogla je zagrliti golemi svijet. Izložba budi osjećaj zahvalnosti za njezin talent koji je sposoban pokazati svijetu tako lijep.

Nema riječi koje bi mogle opisati ogroman i vječni život umjetnosti koji je dala svijetu.

Tokio 1956. (prijevod s japanskog Kozhevnikova)

“vječni život umjetnosti, koji... osoba/umjetnik daje svijetu” (takav kompliment)

Različitim tehnikama ove tehnike postiže prijelaz tonova od duboke crne mrlje do jedva primjetne izmaglice (nazvane "notana") - učinak koji su majstori "suiboku-ga" postizali uzgred neravnomjernim pritiskom kista , njezine “tehnike, učenje, trening) i danas se koriste u plakatima (naravno ne u onima “naslikanim na ogradama” :-)

Bubnova nije samo slikala, već je i sama prevodila ruske klasike i ilustrirala knjige ruskih pisaca za japanske izdavačke kuće (može se govoriti čak io generaciji prevoditelja, njezinih učenika). Umjetnička kultura. Predavala je ruski jezik od 1924. i književnost na Tokijskom sveučilištu Waseda. 30 godina predavala je tečajeve ruskog jezika i književnosti na institutima u Tokiju (Wasede), Institut strani jezici

A.S. Puškin. "Poduzetnik". Naslovnica japanskog izdanja s ilustracijama V.D.Bubnova

Paustovsky “Badger Nose” naslovnica japanskog izdanja s ilustracijama V.D.Bubnova

Varvara.Dmitrievna je sudjelovala na izložbama japanske avangarde 20-ih; u listopadu 1922. objavila je članak "O trendovima u modernoj ruskoj umjetnosti" (uglavnom o konstruktivizmu) u časopisu "Siso" ("Misao"); bio član organizacija japanskih umjetnika “Nikakai”, “Sanka”, “MAVO”. Puno je pisala o ruskoj umjetnosti, neki od njezinih materijala uključeni su u višetomnu publikaciju "Svjetska umjetnost". Ubrzo nakon dolaska u Japan na Tokijsku školu za umjetnost i industriju, razvila je metodu autolitografije na cinku. U Japanu je uspješno održano 6 osobnih izložbi B. (dvije 1932, 1938, 1948, 1954, 1958). Radovi su izlagani u Francuskoj i SAD-u. Tijekom života Varvare Dmitrijevne održano je 20 njezinih osobnih izložbi.

Nakon tzv “Puč mladih časnika” (1936.) Bubnova i njezin suprug bili su proglašeni nepoželjnim strancima, bili su pod strogim policijskim nadzorom. .

Na kraju 2. svjetskog rata iseljeni su iz Tokija u planinsko mjesto Karuizawa. Kuća u Tokiju i sve njihove stvari, uključujući knjižnicu i litografije, uništeni su u bombardiranju. Nakon Drugog svjetskog rata, Bubnova je ponovno predavala i radila kao umjetnica, duša Ruskog kluba.

Nova cesta. 1957. B. litografija. 340x262.GMII

Godine 1958. vratila se u SSSR i nastanila u Sukhumu, gdje je živjela njezina starija sestra. Sudjelovala je na svim izložbama Saveza umjetnika Abhazije, bila je član Saveza umjetnika SSSR-a i Abhazije. U Sukhumu, Kuća-muzej V.D. Bubnova (ne znam je li preživjela rat 1991-1993).

KONAČNO!!! Želio bih dati abhazijski

U blizini Sukhuma. 1964. Papir, akvarel, plava olovka. 477x300. Privatna zbirka Sukhum

Kupači. 1958. Papir, litografija. 310x455, vrijeme

Trgovina.1963

Učitelj i učenik glazbe. 1970. godine

U spomen na Annu Akhmatovu. 1965-66. Akvarel papir 600x468. Privatna zbirka

Razgovor. 1969. godine

Usput, informacija posebno za glazbenike SNOB-a: mlađa sestra Varvare Dmitrievne, Anna Dmitrievna Bubnova, postala je prva učiteljica koja je započela sate violine s djecom. Prethodno su Japanci počeli podučavati violinsku umjetnost samo odraslima. Nećakinja njenog muža bila je Yoko Onno (trebam li objašnjavati? Da, da, žena Johna Lennona - otuda dvostruko prezime Bubnova-ONO. Anna Dmitrievna je također nagrađena Ordenom dragocjene krune četvrtog stupnja.

Najstarija, Maria Dmitrievna Bubnova, je pijanistica.

Marija Dmitrijevna. 1961. Ovo su tri sestre. :-)

A za desert: uhvati kao u katalogu

Evo fotke

A pored je tekst FAZILA ISKANDERA "VEČERNJA SVJETLOST"

Varvaru Dmitrijevnu Bubnovu upoznao sam u Suhumiju kad je onamo tek stigla iz Japana. Bila je već poprilično stara osoba, ali bilo je nečega u njenom izgledu što je uvijek privlačilo mlade ljude i domaću umjetničku inteligenciju. Mislim da ju je privukla širina intelektualnih interesa, jednostavnost, svojstvena duhovno razvijenim ljudima. Tihi glas, meki pokreti i čvrst pogled, neočekivano obasjan suptilnim smislom za humor, plijenio je. Njezina je pojava zračila dobronamjernošću i taktom. Čini se da je taj visoki osjećaj za takt i duhovna plastičnost njezinom izgledu dao sličnost s japanskom ženom. Dugo je živjela u Japanu, učeći studente razumijevanju i ljubavi prema ruskoj književnosti, a kao umjetnica i sama je puno naučila od japanskih majstora. Njeni bivši japanski učenici bili su toliko vezani za nju da su s vremena na vrijeme dolazili u Moskvu i pravili značajan đir da bi došli do nje u Suhumi. Njene slike, barem one koje su meni bile posebno bliske, zadivile su me tihim značajem. Tišina na njezinim slikama podsjeća nas na značaj onoga što se događa. Tišina je takva da se čini da ćete, priđete li slici bliže, čuti pjev cvrčaka ovih nevidljivih glazbenika vječnosti. Radnje slika su krajnje jednostavne: "Polja nad Fudžijem", "Stari seljak", "Ribarska večera", "Kiša", "Djevojka sa psom", "U blizini Suhumija". Odakle dolazi značaj ovoga što se događa? Čudo od talenta. Slike običnog života, uronjene u vječnost, postaju sudbina samog života, a to nas uzbuđuje, veseli, rastužuje. Umjetnikov kist ne samo da nanosi boju, nego ujedno briše i prašinu nezgoda. Prirodni fenomeni, portreti ljudi, usamljeni pejzaži tiho inzistiraju na bitnosti svoje egzistencije. Sjećam se tihog umjetnikovog glasa i čvrstog pogleda. “Kiša” vam šljapka pod nogama, poželite prisloniti obraz na “Staro drvo”, kao na neobrijani obraz svog djeda, od “Magnolija” će vas zaboljeti glava, a poželite prošetati ulicom Sukhumija opet, iznenađen što ste toliko puta hodali njime, a to niste primijetili. Slike odišu sramežljivom gostoljubivošću, a tu gostoljubivost želite iskoristiti ako možete bez buke i strke. Smatram da je jedan od znakova istinskog talenta naša nevoljna želja da izađemo iz okvira slike i posjetimo zemlju koju je proslavio umjetnik. Umjetnik ne samo da nas poziva da živimo, već nam pokazuje i prostor u koji nas poziva. Ne živjeti uopće, nego živjeti ovdje. Uz svu originalnost i novinu rada Varvare Dmitrijevne Bubnove, ono prirodno uranja gledatelja u onu stranu ruske umjetnosti o kojoj je Boris Pasternak jednom pisao: Jesenji suton Čehova, Čajkovskog i Levitana.

P.S Logično je završiti s Fazilom. Iako katalog sadrži sjećanja učenika Varvare Dmitrijevne. A prije priče o Fazilu Iskanderu, riječi Lada Gudiashvilija. Kao ovo

Varvara Dmitrijevna Bubnova(1886., St. Petersburg - 1983., Lenjingrad) - ruski umjetnik, učitelj, likovni kritičar. student OPH. Diplomirala je na Carskoj akademiji umjetnosti sa zvanjem umjetnice slikarstva, tečaj na Arheološkom institutu sa zvanjem “redoviti član Arheološkog instituta”. 1910-ih bila je aktivna sudionica u usađivanju novih pogleda na likovnu umjetnost, aktivna organizatorica Saveza omladine, izlagala u njegovim i drugim po duhu sličnim udrugama i izložbama. Od 1922. do 1958. živjela je i radila u Japanu, gdje je zamjetno utjecala na razvoj litografije, pokazujući nove mogućnosti tehnologije, koje su, posebice, pronađene široka primjena u plakatu. 30 godina predavala je ruski jezik i književnost na sveučilištima u Tokiju (Waseda, Institut za strane jezike). Nakon povratka u SSSR živjela je i radila u Suhumiju. Za doprinos razvoju japanske kulture odlikovana je Ordenom dragocjene krune četvrtog stupnja.

Biografija

Obitelj

Otac Dmitrij Kapitonovič Bubnov(?-1914), kolegijalni savjetnik, manji bankovni službenik, prema Veri Dmitriev: “... Filozof i sanjar, nije napravio službenu karijeru... Na našu sreću, moj djed je svog sina jedinca učinio nasljednikom njegovo bogatstvo. Bio je to nekakav Gaev iz “Višnjika”: vjerojatno ni sam nije primijetio kako su njegovi dugovi prerasli vrijednost očevog velikog nasljedstva!”
S majčine strane Anna Nikolaevna (ur. Wulf)(1854.-1940.) Varvara Bubnova bila je potomak stare plemićke obitelji Tverskih Wulfova, prijatelja Puškina.
Marija Dmitrijevna Bubnova(1884-1963) najstarija od sestara, pijanistica, profesorica.
Mlađa sestra Anna Dmitrievna Bubnova-Ono(1890-1979), violinist, učitelj, poput V.D.Bubnova, doprinio je kulturi Japana. Bila je prva učiteljica koja je započela sate violine s djecom (prethodno su Japanci poučavali violinu samo odraslima). Njezina nećakinja po braku bila je Yoko Ono, supruga Johna Lennona. Odlikovana je i Ordenom dragocjene krune četvrtog reda.

Dugi niz godina V.D. Bubnova bila je u prijateljskim odnosima i dopisivala se s Ninom Nikolaevnom Michurinom, svojom daljom rodbinom i prijateljicom iz. Japansko razdoblje, a nakon povratka u Rusiju - njezin alter ego

Stvaranje

Godine 1913. postala je članica Saveza mladih i sudjelovala na umjetničkim izložbama s Majakovskim, Burljukom, Larionovom, Gončarovom i Maljevičem.

Od 1919. do 1922. Bubnova je živjela u Moskvi i radila u Institutu za umjetničku kulturu (Inkhuk), zajedno s Vasilijem Kandinskim, Robertom Falkom, Ljubov Popovom, Varvarom Stepanovom, Aleksandrom Rodčenkom.

Godine 1923. preselila se u Japan, gdje je živjela do 1958. U to vrijeme Bubnova uglavnom slika mrtve prirode i počinje raditi u tehnici litografije.

Od 1959. do 1979. Bubnova je živjela i radila u Sukhumu. Tamo je imala učenike Vsevoloda Voronova (1945.-2003.) i Aleksandra Lozovoja (1949.).

Više detalja

(16.5.1886., St. Petersburg - 28.3.1983., Lenjingrad). Rođen u plemićkoj obitelji. Otac, Dmitrij Kapitonovič, bankarski službenik, kolegijalni savjetnik. Majka, rođena N. Wulf, imala je lijep glas i bila je glazbeno nadarena osoba. Varvara i njezine sestre provele su djetinjstvo na imanju svoje majke, Bernovo, Tverska gubernija, gdje je posjetio A. Puškin. Odrastali su u ozračju poezije i glazbe. V. Bubnova studirala je u Školi crtanja Društva za poticanje umjetnosti, a 1907-14 na Umjetničkoj akademiji u Petrogradu. Pridružila se udruzi umjetnika "Unija mladih", s kojom su bili povezani P. Filonov, M. Larionov, N. Goncharova, K. Malevich, V. Tatlin i drugi; surađivala u istoimenom časopisu, sudjelovala na zajedničkim izložbama Saveza mladeži s udrugama Karo i Magareći rep. 1913. zajedno s V. Matveyem obilazila je etnografske muzeje u zapadnoj Europi radi prikupljanja materijala i. fotografija afričke skulpture. Nakon njegove iznenadne smrti (1914.) pripremila je za tisak njegovu knjigu “Umjetnost crnaca” (1919.). Godine 1915. diplomirala je na Petrogradskom arheološkom institutu. 1917.-22. radila je u Moskovskom povijesnom muzeju, proučavala staroruske minijature u Odjelu za stare rukopise i organizirala njihovu prvu izložbu; bio je član Instituta za umjetničku kulturu (Inhuka). Godine 1922., na poziv svoje mlađe sestre A. Bubnova-Ono, odlazi s majkom u Japan. 1927. udala se za ruskog emigranta V. Golovščikova (1897.-1947.). Sredinom 1930-ih oduzeto joj je sovjetsko državljanstvo zbog "druženja s neprijateljem naroda" (u ime sovjetske ambasade predstavila je istaknutu sovjetsku osobu (ime nije poznato) japanskim znamenitostima; po njegovom povratku u SSSR, bio je uhićen). Od 1924. predavala je ruski jezik i književnost na tokijskom Sveučilištu Waseda. V. Bubnova odgojila je nekoliko generacija japanskih rusističara. Kako su japanske novine Tsusho Shimbun izjavile, “da nije bilo nje, prijevodi ruske književnosti u Japanu vjerojatno ne bi postigli takav uspjeh visoka razina" Za doprinos razvoju japansko-ru kulturni odnosi a za zasluge u području proučavanja ruskog jezika i književnosti u Japanu, V. Bubnova je kasnije odlikovana Ordenom dragocjene krune. V. D. Bubnova sudjelovala je na izložbama japanske avangarde 20-ih; u listopadu 1922. objavila je članak "O trendovima u modernoj ruskoj umjetnosti" (uglavnom o konstruktivizmu) u časopisu "Siso" ("Misao"); bio član organizacija japanskih umjetnika “Nikakai”, “Sanka”, “MAVO”. Kasnije je puno pisala o ruskoj umjetnosti, posebno u višetomnoj publikaciji "Svjetska umjetnost". Upisom u Tokijsku školu za umjetnost i industriju ubrzo po dolasku u Japan, B. je razvio metodu autolitografije na cinku. U Japanu je uspješno održano 6 osobnih izložbi B. (dvije 1932, 1938, 1948, 1954, 1958). Nakon tzv “Puč mladih časnika” (1936.) Bubnova i njezin suprug proglašeni su nepoželjnim strancima, te su bili pod strogim policijskim nadzorom. Tih godina zatvoren je ruski odjel Sveučilišta Waseda, a kasnije je Bubnova bila prisiljena napustiti Tokijski institut za strane jezike. Na kraju 2. svjetskog rata iseljeni su iz Tokija u planinsko mjesto Karuizawa. Kuća u Tokiju i sve njihove stvari, uključujući knjižnicu i litografije, uništeni su u bombardiranju. poslijeratnom razdoblju Bubnova je ponovno predavala i radila kao umjetnica, a puno je energije posvetila Ruskom klubu. Godine 1958. B. se vratila u SSSR i nastanila u Sukhumiju, gdje je živjela njezina starija sestra. Tijekom svog života Bubnova je održala više od 20 izložbi, a dobila je i titulu počasnog umjetnika Gruzijske SSR (1964.). Otkupljena su djela Bubnove Varvare Sovjetski muzeji, uključujući i Muzej likovne umjetnosti ih. A. Puškin, Tretjakovska galerija, Ruski muzej.

Na izložbi će prvi put javnosti biti izložena djela Varvare Bubnove koja se nalaze u privatnoj zbirci.

Press služba Državni muzej KAO. Puškina

Rusija – Japan – Abhazija – ove tri zemlje postale su glavne u umjetnikovom životu. Njezin životni i stvaralački put predstavit će poznati likovni kritičari iz Japana i Abhazije. Na izložbi će prvi put javnosti biti izložena djela Varvare Bubnove koja se nalaze u privatnoj zbirci.

Tužno je, ali ime Varvara Dmitrijevna Bubnova još uvijek mnogima ne znači ništa. U međuvremenu, ona je jedinstvena osoba u najvišem smislu riječi. Njezin je život bio dug, težak, pun raznih događaja. Varvara Bubnova počela je kao avangardna umjetnica. Uz Maljeviča, Filonova, Larionova i Gončarovu, Bubnova je sudjelovala na zajedničkim izložbama Saveza mladih s udrugama "Jack of Diamonds" i "Magareći rep", čiji je član bila; Pa, u Institutu za umjetničku kulturu radila je rame uz rame s Kandinskim, Rodčenkom, Stepanovom i Popovom.

Odlazeći 1922. godine u posjet svojoj sestri, koja se udala za Japanca, Varvara Bubnova nije mogla ni zamisliti da će u ovoj zemlji ostati dugih trideset i šest godina. Sudjelovala je na izložbama japanskih umjetnika i čak otvarala vlastite izložbe, predavala ruski jezik i književnost, fokusirajući se na Posebna pažnja propaganda kreativnosti A.S. Puškin i Andrej Beli. Odgojila je nekoliko generacija japanskih rusističara, pisala i objavljivala članke o ruskoj umjetnosti. Za svoj doprinos razvoju rusko-japanskih kulturnih odnosa i zasluge na polju proučavanja ruskog jezika i književnosti u Japanu, Varvara Dmitrijevna je 1982. godine odlikovana najvišim carskim priznanjem Japana - Ordenom dragocjene krune.

Na izložbi će gledateljima biti predstavljeni radovi iz "japanskog" razdoblja Bubnova rada.

FOTO: Press služba Državnog muzeja A.S. Puškina

Povratak u SSSR dogodio se 1958. Danas se djela Varvare Bubnove čuvaju u zbirkama Državnog muzeja likovnih umjetnosti. KAO. Puškina, Državne Tretjakovske galerije, u muzejskim zbirkama u Japanu iu privatnim zbirkama. No, na izložbi će se gledateljima predstaviti radovi iz “japanskog” razdoblja njezina stvaralaštva. Ovo su originalne ilustracije za djela A.S. Puškina iz zbirke Državnog muzeja A.S. Puškina, te nepoznata djela umjetnika iz privatne zbirke.

Ulaz je besplatan!

chernov_vlad napisao 5. kolovoza 2011

Varvara Bubnova, Kupači. 1958. Kineski papir, litografija. 33,3x45,5. Puškinov muzej

Izvor: Novi forum vizualne umjetnosti

OTIĆI U JAPAN NA 36 GODINA I VRATITI SE U SSSR.
VARVARA BUBNOVA. GRAFIČKA UMJETNOST. Izložba u Tretjakovskoj galeriji (Tretjakovska galerija)

U Tretjakovskoj galeriji nedavno je završila izložba jednog grafičara Varvara Bubnova. Nakon razgledavanja izložbe, na pamet mi je pala samo jedna riječ: “skromnost”. Izložba je vrlo skromna: skromna grafika, uglavnom crno-bijela, skroman dizajn slika, dvije male skromne dvorane i vrlo skromna svečanost otvorenja, na kojoj nije bilo uobičajenih svečanosti i glasnih govora ovlaštenih osoba. Press projekcija protekla je isključivo u poslovnoj i radnoj atmosferi. No, unatoč tako tihom i neprimjetnom otkriću, djelo Varvara Bubnova zaslužuju mnogo više pažnje ljubitelja likovne umjetnosti. Jednostavne su, ali jako, jako dobre. Pokušajmo malo nadoknaditi očiti nedostatak pažnje prema zanimljivom umjetniku vrlo zanimljive sudbine.
Trebalo mi je par sati da mirno i polako razgledam izložbu. Meditirajući od jedne minimalističke litografije do druge, postupno počinjete shvaćati šarm ovih skromnih radova. Prolazak kroz to po drugi put čini da mnoge stvari vidite na novi način. Treći krug oko dvorana izaziva osjećaj snažnog poštovanja prema umjetniku. Barem se meni tako dogodilo. Osim litografija i akvarela, na izložbi se mogu vidjeti i knjige s ilustracijama Varvare Dmitrijevne. Neki od njih izgledaju vrlo čudno: ruski pisci Puškin, Gogolj, Tolstoj, Dostojevski, Rusi Narodne priče i japanski znakovi.

Bubnova Varvara Dmitrijevna, Kiša. 1957. Sjajni papir, litografija. 34x24,5

Bubnova Varvara Dmitrijevna, Narcisi. 1949. Kineski papir, litografija u boji. 36,5x21,8

Iz priopćenja za javnost izložbe:
“Umjetnička traženja V. D. Bubnove uvelike su određena njezinom neobičnom sudbinom, V. D. Bubnova stekla je klasično umjetničko obrazovanje u klasi pejzaža u Sankt Peterburgu. ušla u krug inovativnih umjetnika - St. Petersburg „Unija mladih“, sudjelovala je na izložbama zajedno s D. Burliukom, N. Gončarovom, M. Larionovom, K. Malevičem. Igrala je prijevod s francuskog poznatog „Futurističkog manifesta“. Bubnovu je glumio njezin suprug, umjetnik i teoretičar umjetnosti Waldemar Matvey (V.I. Matvey, 1878-1914). Zajedno su proučavali primitivnu drvenu skulpturu sjevernih naroda u Sankt Peterburgu i zajedno su putovali Europom. (1913.) kako bi se upoznao s najboljim etnografskim zbirkama, pokazao veliko zanimanje za minijature koptskih rukopisa viđenih u Britanskom muzeju, afričku tradicionalnu drvenu skulpturu...

Bubnova Varvara Dmitrijevna, “Slika čovjeka koji pati od bolova u trbuhu.” 1922. (1923.-?). 18x27,4. papir, akvarel. Zbirka A.N.Lozovoja

Sudbina V. D. Bubnove dramatično se promijenila 1922. godine, kada je ona, prateći svoju majku na putu do svoje najmlađe kćeri, violinistice A. D. Bubnove-Ono, otišla u Japan. Očekujući da će ostati godinu ili dvije, umjetnik je bio prisiljen tamo ostati 36 godina. Aktivna i aktivna po prirodi, stigavši u Japan u lipnju, umjetnica je već u rujnu pokazala svoje radove nastale u Tokiju na izložbi avangardnih umjetnika. Našavši se u zemlji sa stoljetnom tradicijom tiskanog graviranja, V.D.Bubnova ga je počela proučavati na Tokijskoj školi za umjetnost i obrt. Nakon isprobavanja različitih tehnika tiska, odabrala je litografiju. U Japanu je tih godina litografija dobila mjesto kao čisto primijenjena tehnika. V.D.Bubnova je u ovoj vrsti tiska vidjela velike umjetničke mogućnosti koje domaći majstori nisu koristili.....

Bubnova Varvara Dmitrijevna, djevojka. 1958. Kineski papir, litografija. 46,8x31,7

Bubnova Varvara Dmitrievna, Bijelo cvijeće na sivoj pozadini. 1942. Papir, litografija. 31,5x22

Godine 1958. V.D. Bubnova se vratila u SSSR, nastanila se kod svoje sestre u Suhumiju i nastavila marljivo raditi. Zbog nedostatka mogućnosti tiskanja litografija, počela je koristiti vodene boje, pastele i druge tehnike crtanja. Boja se ponovno pojavila u njezinim radovima...
Dok je živio u Japanu, V.D.Bubnova bavila se ne samo likovnom umjetnošću. Bila je voditeljica i promicateljica ruske kulture: predavala je ruski jezik i književnost (njezini su studenti dovršili najbolje prijevode A. S. Puškina na japanski), pisala članke o ruskoj umjetnosti za japanske enciklopedije i umjetnička izdanja, ilustrirala klasike - A. S. Puškin, N. V. Gogolja, F. M. Dostojevskog, L. N. Tolstoja, kao i knjige za djecu ruskih i sovjetskih pisaca objavljene u našoj zemlji. Neke od tih publikacija, zajedno s radnim albumima i bilježnicama V.D.Bubnove, možete vidjeti u izlozima."

Bubnova Varvara Dmitrijevna, Ružičasti krovovi. 1967. godine. Papir, akvarel. 32 x 40,5. Dar A.G. Kucheryaeva 1999., Tretjakovska galerija

1886 - 1983

Ruski umjetnik i pedagog

Biografija

Otac Dmitrij Kapitonovič Bubnov (? -1914.), kolegijalni savjetnik, manji bankarski službenik, prema Veri Dmitriev: “... Filozof i sanjar, nije napravio službenu karijeru... Na našu sreću, moj djed je napravio svoju jedinu sin nasljednik njegova bogatstva. Bio je to nekakav Gaev iz “Višnjika”: vjerojatno ni sam nije primijetio kako su njegovi dugovi prerasli vrijednost očevog velikog nasljedstva!”

Sa strane svoje majke Ane Nikolajevne (ur. Wulf) (1854.-1940.), Varvara Bubnova bila je potomak stare plemićke obitelji Tverskih Wulfova, prijatelja Puškina.

Maria Dmitrievna Bubnova (1884-1963) najstarija od sestara, pijanistica, učiteljica.

Mlađa sestra Anna Dmitrievna Bubnova-Ono (1890-1979), violinistica, učiteljica, poput V.D.Bubnove, doprinijela je kulturi Japana. Bila je prva učiteljica koja je započela sate violine s djecom (prethodno su Japanci poučavali violinu samo odraslima). Njezina nećakinja po braku bila je Yoko Ono, supruga Johna Lennona. Odlikovana je i Ordenom dragocjene krune četvrtog reda.

Dugi niz godina V.D.Bubnova bila je u prijateljskim odnosima i dopisivala se s Ninom Nikolaevnom Michurinom, svojom daljom rodbinom i prijateljicom iz japanskog razdoblja, a nakon povratka u Rusiju - svojim alter egom.

Stvaranje

Godine 1913. postala je članica Saveza mladih i sudjelovala na umjetničkim izložbama s Majakovskim, Burljukom, Larionovom, Gončarovom i Maljevičem.

Godine 1923. preselila se u Japan, gdje je živjela do 1958. U to vrijeme Bubnova uglavnom slika mrtve prirode i počinje raditi u tehnici litografije.

Od 1959. do 1979. Bubnova je živjela i radila u Sukhumu. Tamo je imala učenike Vsevoloda Voronova (1945.-2003.) i Aleksandra Lozovoja (1949.).

Više detalja

(16.5.1886., St. Petersburg - 28.3.1983., Lenjingrad). Rođen u plemićkoj obitelji. Otac, Dmitrij Kapitonovič, bankarski službenik, kolegijalni savjetnik. Majka, rođena N. Wulf, imala je lijep glas i bila je glazbeno nadarena osoba. Varvara i njezine sestre provele su djetinjstvo na imanju svoje majke, Bernovo, Tverska gubernija, gdje je posjetio A. Puškin. Odrastali su u ozračju poezije i glazbe. V. Bubnova studirala je u Školi crtanja Društva za poticanje umjetnosti, a 1907-14 na Umjetničkoj akademiji u Petrogradu. Udavši se za kolegu studenta, teoretičara ruske avangarde V. Matveja (Matveis, pseudonim V. Markov), pridružila se udruzi umjetnika “Unija mladih”, s kojom su P. Filonov, M. Larionov, N. Gončarova, K. Malevich bili su povezani, V. Tatlin i drugi; surađivala u istoimenom časopisu, sudjelovala na zajedničkim izložbama Saveza mladih s udrugama Karo i Magareći rep. 1913. zajedno sa suprugom obilazila je etnografske muzeje u zapadnoj Europi radi prikupljanja materijala i fotografiranja. Afrička skulptura. Nakon iznenadne smrti supruga (1914.) priprema za tisak njegovu knjigu “Umjetnost crnaca” (1919.) 1915. diplomirala je na Petrogradskom arheološkom institutu. 1917.-22. radila je u Moskovskom povijesnom muzeju, proučavala staroruske minijature u Odjelu za stare rukopise i organizirala njihovu prvu izložbu; bio je član Instituta za umjetničku kulturu (Inhuka). Godine 1922., na poziv svoje mlađe sestre A. Bubnova-Ono, odlazi s majkom u Japan. 1927. udala se za ruskog emigranta V. Golovščikova (1897.-1947.). Sredinom 1930-ih oduzeto joj je sovjetsko državljanstvo zbog "druženja s neprijateljem naroda" (u ime sovjetske ambasade predstavila je istaknutu sovjetsku osobu (ime nije poznato) japanskim znamenitostima; po njegovom povratku u SSSR, bio je uhićen). Od 1924. predavala je ruski jezik i književnost na tokijskom Sveučilištu Waseda. V. Bubnova odgojila je nekoliko generacija japanskih rusističara. Kako su japanske novine Tsusho Shimbun izjavile, “da nije bilo nje, prijevodi ruske književnosti u Japanu vjerojatno ne bi dosegli tako visoku razinu.” Za svoj doprinos razvoju japansko-ruskih kulturnih odnosa i zasluge u proučavanju ruskog jezika i književnosti u Japanu, V. Bubnova je kasnije odlikovana Ordenom dragocjene krune. V.D. Bubnova sudjelovala je na izložbama japanske avangarde 20-ih godina; u listopadu 1922. objavila je članak "O trendovima u modernoj ruskoj umjetnosti" (uglavnom o konstruktivizmu) u časopisu "Siso" ("Misao"); bio član organizacija japanskih umjetnika “Nikakai”, “Sanka”, “MAVO”. Kasnije je puno pisala o ruskoj umjetnosti, posebno u višetomnoj publikaciji "Svjetska umjetnost". Upisom u Tokijsku školu za umjetnost i industriju ubrzo po dolasku u Japan, B. je razvio metodu autolitografije na cinku. U Japanu je uspješno održano 6 osobnih izložbi B. (dvije 1932, 1938, 1948, 1954, 1958). Nakon tzv “Puč mladih časnika” (1936.) Bubnova i njezin suprug proglašeni su nepoželjnim strancima, te su bili pod strogim policijskim nadzorom. Tih godina zatvoren je ruski odjel Sveučilišta Waseda, a kasnije je Bubnova bila prisiljena napustiti Tokijski institut za strane jezike. Na kraju 2. svjetskog rata iseljeni su iz Tokija u planinsko mjesto Karuizawa. Kuća u Tokiju i sve njihove stvari, uključujući knjižnicu i litografije, uništeni su u bombardiranju. U poslijeratnom razdoblju Bubnova je ponovno predavala i radila kao umjetnica, a puno je energije posvetila Ruskom klubu. Godine 1958. B. se vratila u SSSR i nastanila u Sukhumiju, gdje je živjela njezina starija sestra. Tijekom svog života Bubnova je održala više od 20 izložbi, a dobila je i titulu počasnog umjetnika Gruzijske SSR (1964.). Djela Bubnove Varvare kupili su sovjetski muzeji, uključujući Muzej likovnih umjetnosti. A. Puškin, Tretjakovska galerija, Ruski muzej.